Košmarų alėja buvo ne siaubo filmas, o drama. Atmosferinė, bet labai ištempta

Sausio 20 dieną Rusijos ekranuose pasirodė naujas Guillermo del Toro filmas „Košmarų alėja“. Meksikos režisierius, scenaristas ir prodiuseris užsitarnavo pagrindinio įvairių ekrano siaubo tiekėjų ir kartu unikalios rašysenos savininko šlovę. Jo „Pano labirintas“ tapo kultiniu, o „Vandens forma“ apie moters ir amfibijos meilę gavo keturis.Oskaras».

Gerbėjai ypač laukė naujojo meistro filmo, mat jame vaidino visa plejada garsių aktorių, tarp kurių – Bradley Cooperis, Cate Blanchett, Toni Collette, Willemas Dafoe ir Rooney Mara.

Ir kažkodėl daugelis manė, kad pamatys gražų siaubą, artimą Crimson Peak estetikai. Bet filme išvis nieko panašaus (nebent kadrą pro ausį laikytum siaubu). Beje, net ir Guillermo būdingos smurto scenos čia pateikiamos kuo tiksliau ir matuodama. Ir teisingiau būtų Košmarų alėjos žanrą apibrėžti kaip dramą su trilerio elementais.

Filmas sukurtas pagal to paties pavadinimo Williamo Linzi Greshamo romaną, kuris jau buvo nufilmuotas 1947 m. Tada britų režisierius Edmundas Gouldingas pagal šią knygą nufilmavo pavyzdinį filmą.

film noir. Jis nukrito prie kasų, bet galiausiai tapo klasika.

Nepagrįstai ilgas veikimo laikas ir ilgalaikis poveikis

JAV, XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pabaiga. Žavus nesąžiningas Stanas Carlyle'as įsidarbina keliaujančiame cirke. Ten jis tampa asistentu aiškiaregis Zina Crumbein ir iš savo vyro Pete'o mokosi meno „skaityti“ kitų žmonių mintis. Netrukus herojus nusprendžia, kad yra per talentingas dirbti mugėje, ir kartu su mylimąja, iliuzioniste Molly išvyksta užkariauti didmiesčio.

Kartu jie apgaudinėja žmones salonuose naudodami Pete'o sukurtą žodinių ženklų sistemą. Tai atneša geras pajamas, bet Stano neužtenka. Jam kyla mintis įtikinti turtuolius, kad jam pavyksta susisiekti su jų mirusiais giminaičiais. Tam jis pasitelkia psichoanalitikės Lilith Ritter, fatališkos moters, surinkusios dokumentų rinkinį apie visus turtingus miesto žmones, patarimus.

Vieną dieną prie Karlailo ateina milijonierius, kuris nori pasikalbėti su mirusia žmona. Lilith įspėja bendrininką, kad jis pradėjo pavojingą žaidimą, o atpildas nesėkmės atveju bus skaudus. Bet niekas negali sustabdyti Stano.

Žinoma, pagrindinė filmo problema yra ta, kad jis per ilgas. Vaizdas trunka 2,5 valandos, o šis sprendimas neatrodo visiškai pagrįstas. Juk kai kurie „Čechovo ginklai“ net nešaudo, o nemažai scenų būtų galima nesunkiai apsieiti.

Dabar grįžkite į pirmąją santraukos aprašymo pastraipą ir perskaitykite ją dar kartą. Esmė telpa į kelis sakinius, bet režisierius ekspozicijai užtrunka apie valandą, jei ne daugiau. Ir tik tada pradeda vystytis pagrindiniai įvykiai.

Dėl šios priežasties Košmarų alėja tarsi subyra į du skirtingus paveikslus: juostą apie keliaujantį cirką ir klasikinį film noir. Atrodo, kad vienu metu žiūrite du pavadinimus neperjungę. Ir nuo to pavargs net labiausiai nenuilstantis žiūrovas. Dėl to, nepaisant prašmatnumo vizualinis, tam tikru momentu apima nuobodulys.

Noir estetika ir aktoriai jų vaizduose

Tačiau vis tiek turime pripažinti, kad Košmarų alėja yra viena gražiausių pastarųjų metų detektyvų. Būtent vizualioji filmo pusė prikausto dėmesį, ypač pirmajame trečdalyje. O kaip gali būti kitaip, kai kiekvienas kadras persmelktas niūraus romantizmo ir grakštumo.

Guillermo del Toro naudoja aiškią noir žanro formulę. Visi 1940-1950-ųjų kriminalinės dramos komponentai yra vietoje: beatodairiška veikėja, kamuojama prisiminimų iš praeities, femme fatale, įmantrus darbas su šviesa. Žodžiu, filmas atrodo taip, lyg Holivudo aukso amžiaus režisieriui būtų suteiktos visos šiuolaikinės techninės galimybės.

Įžymūs veidai kadre taip pat neleidžia nuobodžiauti, nors beveik visi aktoriai lieka savo vaidmenų rėmuose – šiuo atžvilgiu staigmenų publikai nebuvo paruošta. Willemas Dafoe vaidina ekscentrišką ir šiek tiek bauginančią asmenybę, Cate Blanchett - išskirtinė fatale moteris, Rooney Mara - nekalta mergina elnio akimis.

Iš šios serijos iškrenta tik vienas Bradley Cooperis. Pirma, jis tiesiog neturi nusistovėjusio archetipinio įvaizdžio, kuriame jį būtų galima lengvai įsivaizduoti. Ir antra, personažas parašytas taip, kad jį galėtų suvaidinti bet kuris garsus aktorius. Pastaba: iš pradžių jie norėjo užimti Leonardo DiCaprio, bet kompanija negalėjo su juo susitarti.

Fatalizmo tema ir praradusi pavadinimo prasmę

Daugelis kritikų rašo, kad šį kartą Guillermo del Toro sukūrė visiškai tikrovišką istoriją be išgalvotų būtybių ir panašiai. Tačiau taip nėra. Juostą persmelkia mistiška likimo nulemtumo tema, o siužetas grakščiai vingiuoja, baigdamas tuo pačiu, kuo ir prasidėjo.

Svarbiausias momentas, nulėmęs tragišką pabaigą, yra Toni Collette atlikta Zinos Crumbein prognozė. Beje, įdomu tai, kad aktorės įvaizdis keistai atkartoja jos pačios vaidmenį autorėje. siaubas „Reinkarnacija“, kur išryškėjo ir predestinacijos bei fatalizmo tema.

Pasirodo, pagrindinė paveikslo idėja yra nesugebėjimas atsispirti destruktyviai likimo galiai. Tačiau kartu labai keista, kad ekranizacijoje buvo prarastas raktinis vaizdas, suteikęs kūriniui pavadinimą. Originale herojus persekiojančiame sapne sapnavo tamsią gatvę, kurios gale kažkas švytėjo. Ir kažkodėl Guillermo del Toro nusprendė apeiti šią akivaizdžią metaforą.

Nightmare Alley – neįtikėtinai gražios 2,5 valandos, kurias vis dėlto ištverti nėra taip lengva. Atrodė, kad režisierius per daug užsidegė ir susitelkė tik į vizualiąją paveikslo pusę. Dėl šios priežasties siužetas, ypač pradžioje, krenta. Ir tiek, kad pirmą trečdalį žiūrovas tiesiog nesuvokia, prie ko visa tai veda.

Galbūt Guillermo gerbėjai turės šiek tiek sumažinti savo lūkesčius: Nightmare Alley gali būti šiek tiek nuobodu. Tačiau vis tiek verta duoti juostai galimybę, laukti įvykių raidos. Juk arčiau finalo veiksmas taps daug linksmesnis ir įdomesnis.