Kodėl Andrejus Tarkovskis yra puikus režisierius, o jo filmus reikia žiūrėti
įvairenybės / / April 04, 2023
Genijaus gimtadienio proga prisimename pagrindinius jo paveikslų meninius bruožus.
Balandžio 4 dieną Andrejui Tarkovskiui būtų sukakę 91 metai. Per savo trumpą gyvenimą (mirė sulaukęs 56 m.) režisierius nesukūrė daug filmų, tačiau kiekvienas iš jų yra itin vertinamas kino mylėtojų. Yra keletas meninių bruožų, kurie Andrejaus Tarkovskio kūrybą išskiria ne tik iš jo amžininkų, bet ir dabartinių režisierių filmų.
Unikalus vizualinis stilius
Andrejus Tarkovskis stengėsi išnaudoti visas kameros galimybes perteikti emocijų paletę. Jis siekė užtikrinti, kad įrenginys taptų siužeto dalimi ir sąveikautų su tuo, kas vyksta kadre. Pavyzdžiui, filme „Veidrodis“ – ilgi panoraminiai kadrai ir lėtas kameros judėjimas išilgai jų. Taip režisierius stengėsi įgauti laiko tėkmės pojūtį. Ir į "SolarisKamera judėjo išilgai veikėjų, parodydama jų vienatvę ir atitrūkimą nuo likusio pasaulio.
Be to, režisierius daug eksperimentavo su spalvomis: naudojo jas kaip įrankį vidiniam veikėjų pasauliui atskleisti. Pavyzdžiui, tamsūs ir purvini tonai leido parodyti dvasinį personažo sunkumą, o šviesūs – laimę ir ramybę. Tokie žaidimai su spalvomis yra sudėtinga techninė užduotis, todėl iki Tarkovskio jie buvo retai praktikuojami.
Subtili simbolika
Tarkovskis mėgo kalbėtis su žiūrovu simbolių kalba. Dalis jų plaukė iš vieno filmo į kitą. Pavyzdžiui, vanduo. Ji buvo personifikacija filosofinis idėjos. Taigi, filme „Solaris“ vanduo buvo naudojamas tam, kad žiūrovas pajustų personažo izoliaciją. Pagrindinis veikėjas yra apsuptas vandenyno, kuris yra vienintelis kontaktas su likusiu pasauliu. „Aukoje“ vanduo simbolizuoja apsivalymą. Pagrindinis veikėjas, netekęs sūnaus, maudosi ežere ir taip bando pasiekti taiką. O filme „Ivano vaikystė“ vanduo, tiksliau – upė, įasmenina ribą tarp vaikystės ir pilnametystės.
Tarkovskis taip pat dažnai naudojo veidrodžius. Jų pagalba jis bandė parodyti vidinius veikėjų išgyvenimus. Filme „Veidrodis“ šie elementai yra savotiškas pagrindinio veikėjo atminties portalas. Ten galima pamatyti jo prisiminimus, kurie susipina ir formuoja jį kaip asmenybę. O „Aukoje“ veidrodžiai padeda rasti ramybę. Pagrindinis veikėjas atrodo juose, kai jis abejoja savimi ir savo veiksmais.
Gilus žmogaus prigimties supratimas
Tarkovskio filmai – tai apmąstymai apie gyvenimą ir mirtį, meilę, santykius. Juostos parodo, kaip stipriai žmogus yra susijęs su jį supančiu pasauliu. Per gamtą žmonės gali rasti savo tikslą. Istorijose veikėjai dažnai bendrauja su gyvūnais ir ieško ramybės bei vienatvės toli nuo civilizacijos.
Tarkovskio paveiksluose bet kuris žmogus gali būti transformuotas ir pakeisti laikui bėgant, bet tik tuo atveju, jei jis yra tam pasiruošęs. Tik žinodami ir analizuodami savo klaidas galėsite tapti geresni. Apskritai režisierius žmogų ir jo prigimtį suprato kaip gilų ir įvairiavertį reiškinį, kurio negalima apibūdinti paprastomis kategorijomis.
Be to, Tarkovskis savo paveiksluose dažnai nagrinėjo dvasingumo ir tikėjimo temas. Visoje filmografijoje sklinda mintis, kurios reikia žmogaus prigimčiai gyvenimo prasmėir žmonės turėtų nuolat siekti dvasinio tobulėjimo. Problema ta, kad kiekvienas yra priverstas rasti savo kelią į tai – ir tai per sunki užduotis.
Inovatyvus požiūris
Tarkovskis vienas pirmųjų pradėjo dirbti su ilgais kadrais ir sklandžiais perėjimais, kurdamas unikalius kinematografinius vaizdus. Dėl to žiūrovas gali pajusti, kas vyksta ekrane, ir įsiskverbti į siužeto gelmes. Sulėtėjęs pasakojimo tempas padėjo labiau pasinerti į prasmę, kurią Tarkovskis suteikė savo paveikslams. Režisierius pasitelkė įvairias technikas, net kurdamas vieną sceną, perteikdamas visą personažų emocijų paletę.
Taip pat daug dėmesio skiriama garsui. Muzika ilgų kadrų metu padeda pajusti vietos ir laiko atmosferą. Apskritai režisierius garsą naudojo kaip vieną iš būdų paveikti publiką, kad jie galėtų visiškai pasinerti į paveikslą ir pajusti jį iš vidaus. Dėl Sovietinis kinas Tarkovskio muzika buvo visiškai revoliucinga – jis vienas pirmųjų panaudojo sintezatorių kaip pagrindinį garso takelio instrumentą. Tuo pačiu metu jis dažnai derindavo simfonines kompozicijas ir gamtos garsus, kad perteiktų herojaus nuotaiką.
Taip pat skaitykite🍿🎥🎬
- Kaip filmuoja vienas perspektyviausių jaunųjų režisierių Xavieras Dolanas
- 6 priežastys, kodėl Tarantino yra sušiktas genijus
- 8 nesėkmingi labai šaunių režisierių filmai
- 7 jaunieji rusų kino režisieriai, kurie verti dėmesio
- Neaiškios priežastys, kodėl kai kuriuos filmus mėgstame, o kitų negalime pakęsti