Lockwood & Company yra juokingas ir spalvingas serialas tiems, kurie mėgsta vaiduoklius ir post-punk
įvairenybės / / April 04, 2023
Istorija apie paauglius, kurie išvalo Angliją nuo anapusinių būtybių, patiks daugeliui.
Pirmasis „Lockwood & Company“ sezonas „Netflix“ pasirodė sausio 27 d.
Serialas sukurtas pagal žinomo britų paauglių ir vaikų knygų autoriaus Jonathano Stroudo romanų seriją. Laidos vedėjas buvo Joe Cornish. Filmų „Shaun the Zombies“ ir „Hot Hop“ prodiuseris, „Ant-Man“ scenaristas, nepavykusio „The Born to Be King“ režisierius – ne pati ryškiausia filmografija. Tačiau tai nesutrukdė Cornish suburti puikią komandą naujam projektui.
Vaidina Ruby Stokes, Ali Hadji-Heshmati ir Cameron Chapman. Pirmieji du anksčiau vaidino tik epizoduose, o trečiasis paprastai yra debiutas.
Pagal siužetą, Anglijoje jau daug metų „problema“ – į žmonių pasaulį atkeliavo vaiduokliai. Su jais gali kovoti tik vaikai ir paaugliai, nes jie turi didesnį jautrumą. Liusė Karlaila išeina iš savo miestelio vaiduoklių gaudytojų mokyklos, kad pabėgtų nuo piktos motinos ir piktų mokytojų. Atvykusi į Londoną, ji bando įsidarbinti rimtoje agentūroje kovoti su anapusinėmis jėgomis, tačiau dėl išsilavinimo stokos neįdarbinama.
Vieninteliai, kurie tai priima, yra paaugliai Anthony Lockwood ir George'as Karimas. Atlikdami pirmąją užduotį, jie randa neįprastą vaiduoklis, kuris siejamas su ilgalaikiu nusikaltimu. Bandydami nugalėti priešą, herojai sudegina namą. Dabar jų agentūra gali būti uždaryta. Vienintelė galimybė išsilaikyti – išaiškinti prieš daugelį metų įvykdytą nusikaltimą.
Įdomūs personažai
Pagrindinis serialo turtas – nuostabūs pagrindiniai veikėjai. Trys iššaukiantys paaugliai priversti susikauti ne tik su vaiduokliais, bet ir su nuolaidžiai su jais besielgiančiais suaugusiais. Tai jų visai negąsdina.
Lucy Carlyle yra post-punk gerbėja, kenčianti nuo santuokinių problemų. Jai trūksta meilės ir rūpesčio, todėl greitai prisiriša prie naujų kolegų. George'as Karimas yra geikas, kuris niekada nepraleidžia progos įsmeigti į savo pašnekovą. Jį žavi paslaptys ir tiki sąmokslais. Anthony Lockwood yra tipiškas britų televizijos serialo herojus, patalpintas į paauglio kūną. Jis primena ir Šerlokas Holmsas kaip interpretavo Benedictas Cumberbatchas ir daktaras Who. Sunku patikėti, bet Lockwoodą vaidina debiutantas.
Pagrindiniai veikėjai elgiasi taip, kaip turėtų elgtis paauglių. Jie yra isteriški, bijo prisipažinti savo jausmus, perdėtai reaguoja į nedideles problemas. Jie netgi ištaria žodžius „būtų geriau, jei manęs nebūtų“. Visa tai papildo emocijų seriją, o veikėjams – simpatiją.
Puikus humoras
Įdomūs personažai ne tik tiria seną nusikaltimą, bet ir nuolat juokauja. Kontrastas tarp poelgių svarbos ir personažų jaunatviškumo sukuria pagrindą humorui.
Pavyzdžiui, diskusijos apie kaukolę banke gali baigtis pokalbiais apie tai, kas suvalgė sausainį pažeisdamas taisykles (Lockwood namuose galite paimti tik vieną sausainį ir griežtai pagal prioritetą). Išeidamas į mūšį su vaiduokliu, atėjusiu pas herojus, Džordžas įtikina kolegas, kad kelnes dėvi tik silpnaregiai.
Ne visada juokingi anekdotai pasiteisina dėl gerai parašytų personažų ir puikios vaidybos.
Juokinga vaiduokliška biurokratija
Vaiduokliai ir kiti antgamtiniai reiškiniai taip tvirtai įsitvirtino serialo herojų pasaulyje, kad suvokiami kaip visiškai kasdieniai. Įvesta komendanto valanda, vaiduoklių gaudytojai mokosi specialiose įstaigose, o dirbti šioje srityje galima tik turint licenciją. Net žodis „problema“, nurodantis anapusinių jėgų atsiradimą, atrodo kaip klasikinis eufemizmas iš politikos pasaulio.
Daugelis keistų dalykų seriale niekaip nepaaiškinami, juos reikia priimti kaip savaime suprantamus dalykus. Tačiau įdomiai pasirodė kovos su vaiduokliais nacionalizavimas.
Tinkamas muzikinis akompanimentas
Nuo pat pirmųjų minučių serialas maloniai nustebina muzika. Priešingai nei mada, beveik visos foninės melodijos įrašomos gitara, o ne sintezatoriumi. Už originalią muziką buvo atsakingi Christophas Bauschingeris („Golyak“) ir „The Flight“ („Gotham Knights“ žaidimas). Jau pažįstamos ramios aplinkos atmetimas išskiria serialą iš bendro fono.
Palaipsniui prie originalios muzikos pridedamos žinomos dainos. Atrodo, kad jie buvo ištraukti iš pagrindinio veikėjo grojaraščio – dažniausiai post-punk pjesės. Vienoje scenoje veikėjai netgi kovoja pagal „The Cure“.
Bloga grafika
Deja, blogiausi serialo momentai yra žmonių bendravimas su vaiduokliai. Tai kompiuterinė grafika, kuri yra baisi. Ji būtų labiau tikusi ankstyvuosiuose „Supernatural“ sezonuose nei 2023 m. „Netflix“ seriale. Dėl to bet kokia scena su anapusinėmis jėgomis tampa skausminga, kyla noras ją tiesiog atsukti atgal. Laimei, tokių scenų nėra tiek daug – dažniau veikėjai būna buitinėje aplinkoje.
„Lockwood & Company“ yra geras pasirodymas, bet ne tobulas. Grafikos problemos pasirodo nepakankamai dažnai, kad būtų priežastis uždaryti seriją. Banalūs anekdotai (kurių gana daug) vis tiek juokingi, nes suvaidinami gerai. Veikėjams būdingas per didelis emocingumas lengvai priskiriamas jų amžiui – juk tai laida apie paauglius.
Taip pat skaitykite🧐
- Kaip pasirodė Fandorinas? Azazel“ - serialas, kuriame Romanovai valdo Rusiją 2023 m
- Kopenhagos kaubojus – Nicolas Winding Refn vėl sukūrė keistą serialą su niurzgiančiais vyrais
- 25 pagrindinės 2023 m. serijos: viskas, ko verta laukti ir žiūrėti
- 13 pagrindinių TV laidų sausio mėnesį: „Paskutiniai iš mūsų“, „Azazel“ alternatyvioje realybėje ir „Žvaigždžių karų“ sugrįžimas
- „The Witcher: Origins“ yra bloga 18+ serija, kuri netelpa į visatą