„Napoleonas“ – mūšio scenos ir mąstantis Joaquin Phoenix

Lapkričio 23 d. visame pasaulyje buvo išleistas istorinis biografinis filmas „Napoleonas“. Ją režisavo Ridley Scott – be perdėto, vienas universaliausių šių laikų režisierių. Kadaise būtent jis režisavo kosminį siaubo filmą „Svetimas“ ir kiberpanką „Bėgantis ašmenimis“, karinę dramą „Black Hawk Down“, melodramą „Geri metai“ ir kriminalinį kelio filmą „Telma ir Luizė“.. Tačiau atskira šio autoriaus aistra yra istorinis kinas.

Jo karjera prasidėjo nuo „Duelistų“, apie dviejų Napoleono armijos karininkų priešiškumą. 2000 m. Gladiatorius suteikė Scottui naują populiarumo bangą. Po jo sekė didelio masto „Dangaus karalystė“, prieštaringai vertinamas „Robinas Hudas“ ir „Išėjimas: karaliai ir dievai“. 2021 m. režisierius išleido „Paskutinę dvikovą“ - deja, filmas buvo prarastas sėkmingesnės jo laidos „The House of Gucci“ fone, nors atrodė įdomiau ir giliau.

Taigi Ridley Scottas niekada neatsisakė istorinio kino temos. Tačiau „Napoleonas“ net jam atrodo ypatingas. Tai tarsi visų pagrindinių režisieriaus idėjų įkūnijimas: kartu didelės apimties drobė ir asmeninė drama, kurioje visi pagrindiniai įvykiai perteikiami vieno žmogaus suvokimu.

Žinoma, dėl epochinės apimties „Napoleoną“ sunku suprasti. Bet jei pasineri į filmo įvykius ir supranti pagrindinio veikėjo emocijas, filmas palieka nepamirštamą įspūdį.

Meninis komponentas yra svarbesnis nei istorinis

Kaip matyti iš pavadinimo, filmas skirtas Napoleonui Bonapartui (Joaquin Phoenix), o siužete užfiksuoti beveik visi svarbūs jo biografijos momentai, išskyrus vaikystę. Jaunasis karininkas yra Marijos Antuanetės egzekucijos liudininkas, imasi drąsaus reido Tulono apgulties metu ir greitai žengia į priekį. Jau būdamas generolu Napoleonas susipažįsta su Josephine Beauharnais (Vanessa Kribi) ir netrukus ją veda.

Po to seka kampanijos Afrikoje, karūnavimas, karas su Rusija ir kiti žinomi įvykiai. Ir visa tai lydi sunkūs imperatoriaus ir jo žmonos santykiai: jie negali susilaukti įpėdinio, be to, Napoleonas ne be reikalo pavydi savo žmonai.

Dar prieš pradedant platų išleidimą tarp Ridley Scotto ir kritikų bei kitų ekspertų, apkaltinusių filmą istoriniais netikslumais, kilo humoristiniai arba rimti ginčai. Režisierius savo tradiciškai grubiu būdu paklausė nepatenkintus žmones „užsičiaupti“ ir išsiuntė į skirtingas vietas, vaikščiojo kaltinantis prancūzai savo savimeilę.

Žinoma, filme išties yra daug netikslumų. Pradedant tuo, kad Napoleonas nedalyvavo vykdant Marijos Antuanetės egzekuciją – ir tai yra pradžios scena. O pats filmo šūkis „Jis atsirado iš niekur, viską nugalėjo“ nelabai atitinka tikrovę. Tačiau tokiu būdu galite rasti priekaištų kiekvienam istoriniam filmui.

Ridley Scottas nepozicionuoja savo filmo kaip dokumentinio tikrovės atspindžio. Be to, jis daro viską, kad pabrėžtų to, kas vyksta. Pradedant nuo pasirinkimo Joaquinas Phoenixas pagrindiniam vaidmeniui. Napoleonas mirė sulaukęs 52 metų, filmavimo metu aktoriui jau buvo virš 45 metų ir jis nėra labai grimuotas, net kai vaidina jaunąją personažo versiją.

Šis žingsnis, žinoma, prieštaringas, reikia susitaikyti su tokiomis teatro taisyklėmis: pakeista herojaus šukuosena ir kostiumas, o tai reiškia, kad jam jau 20 metų. Kita vertus, tai leidžia suteikti personažą vienam menininkui be trijų versijų skirtingame amžiuje ir nenukentėti nuo kompiuterio senėjimo, kuris buvo taip kritikuojamas „Airyje“. Martina Scorsese.

Sutartį pabrėžia ir meninis fotografavimas: Ridley Scottas nesidrovi, kad purvas ir vanduo skrenda tiesiai į fotoaparato objektyvą, palikdami lašus, o šūviai ir sprogimai netgi per daug destruktyvūs. Taigi prieš smerkiant filmą, kad jis neistorinis, verta prisiminti pokštą iš filmavimo „Žiedų valdovas». Tada Peteris Jacksonas paklausė, iš kur sklinda šviesa naktinėje scenoje, ir jis atsakė: „Štai iš kur sklinda muzika.

Tačiau svarbesnė konvencija yra istorinių įvykių, kuriuos apima paveikslas, skaičius. Ir tada paaiškėja, kad Ridley Scottui 150 minučių neužtenka viską papasakoti. Tai dar nėra baisu - Abeliui Gance'ui kažkada neužteko ir penkta valanda, tačiau jame buvo užfiksuota mažesnė istorijos dalis.

Nuomojama „Napoleono“ versija beveik šuoliuoja per visus svarbius momentus, galbūt išskyrus Austerlico mūšius ir paskutinį Vaterlo mūšį. Deja, istorinę paveikslo dalį tai paverčia staiga besibaigiančių scenų rinkiniu: čia Napoleonas gauna galia, čia yra jo sėkmės, o tada yra nesėkmė, nauja šalis, kita, naujos sutartys, vėl karas, pralaimėjimas, galutinis. Atsisuko porai minučių – praleido penkerius metus.

Tai neatrodo nuobodu ar beprasmiška. Greičiau tiesiog gaila: kiekviena scena savaip graži ir norisi, kad ji tęstųsi ilgiau. Todėl pagrindinė viltis yra žadėta keturių valandų versija, kuri turėtų pasirodyti Apple TV+. Kas matė abi „Dangaus karalystės“ versijas (nuomojamą ir originalią), žino, kiek detalesnis gali tapti siužetas.

„Napoleonas“ – didelio masto ir žiaurus, bet labai gražus filmas

Didelės apimties filmai apie Napoleono karų laikus – daugelio režisierių aistra. Galima prisiminti ne tik Abelį Gance, bet ir Sergejų Bondarčiuką su savo „Karu ir taika“, taip pat nerealizuotą projektą. Stenlis Kubrickas. Pastarasis, beje, gali išvysti dienos šviesą, bet kiek kitokiu pavidalu – Stevenas Spielbergas kuria serialą, paremtą savo kolegos ir draugo juodraščiais.

Ką galime pasakyti apie Ridley Scottą, kuris savo karjerą pradėjo nuo filmo „Dvikovininkai“ apie tuos pačius laikus. Tačiau ten režisierius galėjo sau leisti tik dviejų pagrindinių veikėjų susirėmimus. Tačiau dabar jis filmuoja neįtikėtino masto mūšius, visapusiškai išnaudodamas žmogiškuosius išteklius ir praktinius efektus.

Nors čia verta paminėti įdomų faktą. Reklamuodami filmą kūrėjai esą paneigti kompiuterinės grafikos buvimas. Tačiau vartotojai tai pastebėjo Napoleono puslapyje IMDb skiltyje VFX pasirodo daugiau nei trys šimtai žmonių.

Taigi, žinoma, filme yra grafikos – ir vargu ar kas nors nufilmuos patrankų sviedinius, iš tikrųjų skriejančius į kadrą ir sudaužančius akmenines sienas.

Tačiau kai Skotas rodo Vaterlo mūšį, ten išties didžiulės armijos veržiasi viena į kitą, lėtos rikiuotės ir aidi sprogimai. Tokios scenos yra nuostabios ir žavios dėl savo grožio arba dėl bjaurios prigimties.

Režisierius stulbinamai randa malonę pačiomis šlykščiausiomis akimirkomis. Arklio vidus, kurį suplėšė kiautas, tarnauja kaip dramatiškas elementas, atskleidžiantis Napoleono asmenybę. O per sąjungininkų pajėgų pralaimėjimą Austerlice žmonių ir arklių kūnai, kad ir kaip keistai tai skambėtų, labai estetiškai skęsta po ledu, o kraujas maišosi su vandeniu.

Nors autoriui privalome atiduoti savo pareigas – apie jokį karo romantizavimą ar ekrano herojiškumą nėra nė kalbos. Pats Napoleonas mūšyje dalyvaus tik pačioje pradžioje, o finale trumpam šuoliuos per lauką.

Ridley Scottas rodo mūšius tokius, kokie jie yra: purviną netvarką, kurioje nėra nė vieno „kieto vyruko“, o tik pilka masė žmonių, kurie kapo ir traiško vienas kitą. Viskas taip niūru, kaip filme panaudotas pilkai žalios spalvos filtras.

Aktoriai sukuria puikią dramą

Bet jei autorius neturėjo pakankamai laiko kalbėti apie visas kovas per 150 minučių, tai kas yra „Napoleonas“? Bet bent jau todėl, kad tai nuostabi asmeninė vieno labai neįprasto žmogaus istorija. Žinoma, čia patikimumas visiškai išnyksta į antrą planą. Tačiau Joaquino Phoenixo ir Vanessa Kirby duetas sužavės kiekvieną, kuris vertina aktorių chemiją ekrane.

Pirmasis čia atsisako grotesko "Juokdarys“ arba „Visos Bo baimės“ ir leidžia jo Napoleonui susimąstyti, dažnai tarsi abstrahuotam nuo to, kas vyksta. Be to, Napoleonas dažnai yra neryžtingas ir netgi tiesiog juokingas - pirmiausia tai susiję su jo santykiais su Josephine. Filme yra net keletas žiaurių juokingų akimirkų, o Fenikso vaizduojamas susijaudinęs žirgas tikrai taps memų tema.

Kirby stebėtinai dominuoja jų bendrose scenose. Tai galioja ir veikėjų tarpusavio santykiams: kaip būdinga, kovos lauke ir valdžioje stiprus vyras yra nedrąsus prieš žmoną ir įsitikinęs, kad be jos nieko nereiškia. Ir net vaidyba: Žozefina, net ir tyli, atrodo įdomiau nei Napoleonas – jie vis dar prisimena tą Ridley Scottą mėgsta kurti filmus apie moteris („Alien“, „G.I. Jane“, „Telma ir Luiza“, „Paskutinė dvikova“ ir daug daugiau) kita).

Imperatorienė negauna daug laiko prie ekrano, tačiau ji išlieka svarbi net ne ekrane. Būtent jai jis visą laiką rašo (bet iš tikrųjų arba prisipažįsta, arba skundžiasi, tarsi psichoterapeutas) Napoleonas: ir po didžiausių pasisekimų, ir po visiškos nesėkmės.

Jei kur ieškoti pagrindinės tragedijos ir giliausių pagrindinio veikėjo emocijų, tai iš principo skirtumai tarp jo elgesio per asmeninius susitikimus su Josephine ir jo atvirų jausmų laiškus.

Likę aktoriai ir personažai, deja ar laimei, lieka tik antrame plane, bent jau teatro versijoje. Vieninteliai dalykai, kurie bus prisiminti, yra drąsus Ruperto Everetto įėjimas į finalą ir kelios scenos su Benu Milesu. Tai šiek tiek įžeidžianti, bet vis tiek geriau nei paskleisti Napoleono asmeninę istoriją tarp dešimčių svarbių herojų.

Tiems, kurie žiūri filmus kritikuoti ir ieškoti kaltės, „Napoleonas“ palieka didžiulę erdvę keblumams. Vieniems jis atrodys per daug ištemptas, kitiems – per daug suglamžytas, istorijos mėgėjams – pernelyg laisvai su faktais.

Tačiau didelio masto, tamsių istorinių dramų, kurių šaknys yra asmeninės patirties, gerbėjams Ridley Scotto kūryba yra tikras malonumas. Tai šiurpus ir bauginantis filmas apie kruviną karą, taip pat bandymas pažvelgti į vienos garsiausių ir kontroversiškiausių istorinių asmenybių sielą. Tarsi su noru paaiškinti savo veiksmus. Tačiau prieš pat paskutinius titrus režisierius išvardija žuvusiųjų skaičių kiekviename mūšyje. Ir tai yra dešimtys tūkstančių. Taigi apie jokį jo veiksmų pateisinimą nėra kalbos.