„Po jos apima ekstazės jausmas“: pedagogė Anna Vilenskaja apie tai, kaip mėgautis klasikine muzika
įvairenybės / / May 24, 2023
Turėkite kantrybės, nemokamų gigabaitų kompiuteryje ir vaikų dizainerio.
Kas yra klasikinė muzika
Klasikinė dažniausiai reiškia akademinę muziką. Savo forma jis skiriasi nuo pop, folk, džiazo ir kitų muzikos meno rūšių.
Pavyzdžiui, popmuzikoje jie daugiausia naudoja pasikartojančias schemas, panašias į emocinius svyravimus: stichijos ramus (sutaupoma energija), refrenas ekspresyvus (išmestas).
Akademikoje kitas tikslas – parodyti plėtra procese ir pasiekti tam tikrą rezultatą. Todėl čia gali būti visiškai kitokia struktūra – pavyzdžiui, susidedanti iš trijų dalių, kurių kiekviena tarnauja kaip logiškas kitos tęsinys. Taip pat darbe gali būti pagrindinės ir antrinės temos.
Tai, kad akademinė muzika turi iš esmės kitokią formą, apsunkina jos klausymąsi. Sunku tai suvokti tik intuityviai ar kūniškai.
Todėl jei orkestre pagrosi šiuolaikinę repo dainą, ji netaps akademiška.
Ar tai taps klasika – parodys laikas. Šis terminas reiškia muziką, kuri pralenkė savo kūrėją ir įsimylėjo žmones.
Pavyzdžiui, „The Beatles“ yra daug
citata ir atlikti – bent dviejuose žemynuose. Todėl jų kūrinius galima vadinti ir klasikine muzika.Ką gali duoti akademinė muzika
Kartais apie klasikinę muziką rašo, kad tai padeda užmigti. Tikriausiai tai tiesa, jei dar nemokate jo klausytis ir nusibosta. Bet vis tiek neapibendrinčiau ir nepasakyčiau, kad visos akademinės kompozicijos padeda, pavyzdžiui, numalšinti stresą, susidoroti su nemiga ar didinti produktyvumą. Jie yra labai skirtingi ir skirtingai veikia kūną. Tačiau štai ką klasikinė muzika tikrai gali duoti savo klausytojams.
1. Uždarykite temas, kurių negali uždaryti kita muzika
Yra tam tikrų emocijų, kurios išreiškia Pop muzika. Parašyta taip, kad kasdien klausomasi, mylima ir įjungiama kartoti visą laiką.
Tačiau būna akimirkų, kai, pavyzdžiui, išgyveni gilią egzistencinę krizę ar didelę baimę be bravūros prieš mirtį. Tai labai sudėtingi sudėtingi jausmai, kuriuos galima parodyti tik progresuojant: kaip šios mintys kyla, vystosi, prie ko jos veda. Tokiomis temomis veikia akademinė muzika.
Be to, įskaitant klasikines kompozicijas, suprantate, kad jos yra ilgesnės nei popmuzikos. Iš anksto esate ištikimas jų trukmei, o kompozitoriui nereikia su jumis flirtuoti, kad išklausytumėte simfoniją iki galo. Jis gali sau leisti panaudoti visokius keistus triukus, kurie popmuzikoje greičiausiai nuo jo atstumia daugumą klausytojų.
Be visų: Pop muzika kažkodėl įprasta rašyti žodžiais. Tai gali labai trukdyti. Jei staiga mergina dainuoja apie savo nelaimingą meilę brunetėms, o klausytojas yra vyras, kuris nelaimingai įsimylėjo blondinę, greičiausiai ši kompozicija jam neatsakys tiek, kiek galėtų.
Klausydamiesi muzikos be žodžių, galite jai suteikti bet kurią savo prasmę ir ji dar stipriau atspindės jūsų jausmus.
Todėl kai kurie dabartiniai 20-mečiai mieliau klausosi baroko, savo forma panašios į popmuziką, bet be žodžių.
2. Ugdykite intelektą
Kaip ir bet kuri intelektinė veikla, muzikavimas lavina protinius gebėjimus.
Šis ryšys geriausiai pastebimas tarp vaikų. Kai vaikas groja kokiu nors instrumentu, tobulėja jo smulkioji motorika, o tai turi įtakos mąstymo raidai. Klausydamas muzikos jis išmoksta mąstyti abstrakčiai.
Viso to dėka didėja tikimybė, kad jis užaugs ir taps kažkokiu Einšteinu. Štai kodėl talentingi žmonės iš tiesų dažnai turi polinkį į akademinę muziką.
Tai nereiškia, kad muzika neturės naudos suaugusiems, tiesiog ji neturės jiems tokio pat poveikio kaip vaikams.
3. Gaukite naujos patirties
Muzika yra alternatyvi emocinė erdvė. Norint suprasti, kokia yra tam tikro kūrinio esmė, reikia nuolat turėti omenyje, kaip keičiasi jo melodijos. Norėdami tai padaryti, jie turi vizualizuoti ir įsiminti.
Taip, tai darbas, bet po jo apima ekstazės jausmas – tarsi būtum buvęs kur nors alternatyvioje visatoje.
Ši patirtis tikriausiai panaši į haliucinogeninių vaistų vartojimą. Tik, skirtingai nei jie, klausytis muzikos nėra pavojinga.
Jei praktikuosite keletą metų, rasite legalų būdą greitai ir be žalos „patekti“ į kitas dimensijas, pabėgti nauju būdu.
Kaip sukurti grojaraštį pradedantiesiems
Tarkime, žmogus norėjo klausytis akademinė muzika. Tada jam greičiausiai kils klausimas: „Nuo kur pradėti? Šioje situacijoje duočiau penkis patarimus.
1. Negalima eiti chronologiškai
Skamba akademinė muzika, kuri yra graži ir visiems suprantama. Tai klasicizmas, romantizmas, iš dalies barokas. Su modernumu, postmodernumu, avangardu yra sunkiau - ne visiems jie gali patikti, todėl geriau ant jų nešokinėti. Geriausias variantas – pradėti nuo XIX a., o vėliau palaipsniui užfiksuoti XVIII ir XX a.
2. Pasirinkite garsių kompozitorių kūrinius
Yra triada, kurią mėgsta beveik visi: Šopenas, Rachmaninovas, Čaikovskis. Viename iš pasirodymų net parodžiau „fokusą“. Sakė: „Atspėk savo mėgstamiausią kompozitoriusir aš jam paskambinsiu. Tik 10% žiūrovų pasirinko ką nors ne iš šių trijų. Galite pradėti klausytis akademinės muzikos nuo jų kompozicijų.
3. Imkitės darbų, kurių laikas trumpas
nuo 3 iki 6 minučių. Čaikovskiui tai „Keturi metų laikai“, Šopenui – mazurka, Rachmaninovui – preliudija.
4. Neimkite vokalinių kūrinių
Akademinis vokalas gali sukelti atstūmimą, nes fiziologiškai žmogui tai nėra labai natūralu. Ir apskritai: žodžiai yra naujas sluoksnis. Pirmiausia turime susitvarkyti bent su instrumentine.
5. Paimkite kompozicijas, kuriose yra mažai instrumentų
Pavyzdžiui, tik fortepijonui.
Ko klausyti
Jei turėčiau sudaryti grojaraštį, mano programa atrodytų taip.
1. Pradedantiesiems. "Aš ne į temą, aš anksčiau neklausiau klasikinės muzikos"
- E. Satie, „Gnosienna 1“.
- A. Mocartas, Simfonija Nr. 40, 1 dalis.
- IR. SU. Bachas, Preliudas C-dur.
- KAM. Saint-Saens, akvariumas.
- IR. Pachelbel, „Canon“ D.
- P. IR. Čaikovskis, „Sausio mėn.
- A. Vivaldi, „Vasara“ (3 dalys).
2. Tiems, kurie tęsia. „Beethoveno 5-oji simfonija nebėra naujovė, norisi kažko sudėtingesnio“
- IR. Brahmsas, Simfonija Nr. 3, 3 dalis.
- F. Schubertas, Fantazija f-moll.
- D. Šostakovičius, styginių kvartetas, 1 dalis.
- A. Dvorakas, Simfonija Nr. 9 „Iš naujojo pasaulio“, 2 dalis.
- R. Wagneris, opera „Lohengrinas“, įžanga.
- SU. Chaminade, „Concertino“.
- B. Bartókas, Šeši rumuniški šokiai.
3. Išprususiems klausytojams. – Nustebink mane, Ana!
- APIE. Lasso, Lassus prophetiae sibyllarum.
- APIE. Messiaenas, Laiko pabaigos kvartetas (bet koks judėjimas).
- SU. Holtas, Canto ostinato.
- B. Bartókas, Koncertas orkestrui.
- IR. Stravinskis, Psalmių simfonija, 1 dalis.
- M. P. Musorgskis, Aušra prie Maskvos upės.
- APIE. Respighi, Romos fontanai.
Ką daryti prieš klausantis
Skaityti apie autorius o sukūrimo istorija nebūtina, bet kartais romantiška. Sužinojau porą istorijų – įgijau ištikimybę kompozitoriui. Ši informacija naudinga įvedimui, bet nepadeda procese.
Tikrai naudinga prieš klausant pasiskaityti apie kūrinio formą. Pavyzdžiui, jei norite skirti vakarą Čaikovskio Ketvirtajai simfonijai, elkitės taip: atidarykite Vikipedijos straipsnį apie tai ir slinkite žemyn į skyrių „Dalių diagramos“.
Štai kas ten bus parašyta: „Pirmoji dalis. Didelio masto ir konfliktas. Įžangoje skamba roko fanfaros, ji pasirodys kertiniais momentais.
Galbūt nežinai, kas yra fanfaros, bet įsijungę dainą išgirsite grojančius trimitus. atsitiks įžvalga: "Ak, čia tai, fanfara!"
Kūrinio schema, struktūra, forma – tai žemėlapis, pagal kurį galima naršyti klausant.
Ką daryti klausantis
Kurti svita, ypatinga atmosfera yra perteklinė. Bet kas tikrai gali padėti klausantis, tai daryti tai, kas apima smulkiąją motoriką.
Šiuo metu, kai klausomės akademinės muzikos, yra laukinė atminties ir klausos kanalo perkrova.
Todėl fone verta padaryti ką nors paprasto, kas jus įžemins: siuvinėti, surinkti dėlionę, piešti, komponuoti darbų sąrašai kitai savaitei.
Tikrai yra kažkas, ko seniai norėjote padaryti, bet atidedate, nes „gaila tam skirti 2 valandas per dieną, kai reikia dirbti ir tobulėti“.
Norėdami atsikratyti šio jausmo, galite derinti akademinės muzikos klausymą su tam tikru atidėliojimu. Pavyzdžiui, surinkau konstruktorių.
Ką daryti išklausius
Kai klausaisi pop muzikos, iki kūrinio pabaigos ją įsimeni. „TikTok“ takelio įgūdis – išlikti atmintyje net 10 sekundžių po starto.
Su akademine muzika yra kitaip. Dėl savo sudėtingumo jis menkai prisimenamas.
Todėl, išklausę dainą, klausykite dar kartą. Jei turite jėgų, tada iš karto. Tada - vėl. Tada naujame įraše pradėkite nuo ten.
Jei prieš jus yra ilgas kūrinys, pavyzdžiui, simfonija, kurioje yra keturios dalys, pirmiausia turite gerai išklausyti pirmąją. Geras klausymasis yra 10 kartų skirtingomis dienomis ir skirtingomis vaizdinėmis aplinkybėmis.
Tada smegenys susiformuos saugumo jausmas: jis supras, kas vyksta, net jei nežinote konkrečių kompozicijos technikų pavadinimų. Pagalvosite: „Taip, dabar čia bus kažkoks keistas pasikartojimas! Tai labai šauni akimirka“. Tada ateis malonumas.
Tačiau pirmuosius porą mėnesių teks padirbėti, kad pasiektumėte šį jausmą. Turite priprasti prie bet kokios naujos intelektualinės veiklos.
Kur klausytis akademinės muzikos
Per pirmuosius šešis mėnesius jums greičiausiai nereikės nieko, išskyrus srautinio perdavimo paslaugas. Tada galite eiti toliau – klausytis akademinės muzikos specializuotoje svetainėje arba filharmonijos draugijoje.
1. Apie srautinio perdavimo paslaugas
Jų pakanka, jei žmogus tik pradeda studijuoti akademinę muziką. Sunkiai įsivaizduoju situaciją, kai naujokas sušunka: „O ne, transliacijoje nėra Ludus Tonalis Hindemith! Ir aš labai norėjau tai išgirsti! Meno kūriniai garsus yra kompozitorių paslaugos, skirtos klausytis muzikos. Taip pat geros kokybės.
2. „Classic Online“.
Tai tiems, kurie jau yra šiek tiek pažengę. Gerai ištekliųkuriame daug muzikos.
Tiek daug, kad pateiksiu vieną įspūdingą faktą: atrodo, kad tikri kompozitoriai, vadovaujant Bachui, atsirado XVII amžiuje, o prieš tai žmonės žaidė smėlio dėžėje. Bet kartą, kai nuėjau į „Classic Online“, radau ten neblogą XIII amžiaus kompozitorių kartoteką – su natomis ir natomis!
Vienintelis šios svetainės trūkumas yra tas, kad ji primena 2007 m. forumą. Nėra kolekcijų ir grojaraščių, tik paieškos juosta ir abėcėlinė rodyklė. O kūrinių galima klausytis tiek svetainėje, tiek kompiuteryje, jas iš anksto atsisiuntus.
Todėl siūlau tokį darbo algoritmą. Į paieškos variklį įveskite autorių arba temą, kurią norite studijuoti. Pavyzdžiui: „Ko klausytis iš Debussy“. Pamatysite daug įvairių straipsnių ir rinkinių, tokių kaip „10 Debussy kūrinių, kuriuos reikia žinoti“. Užsirašykite kelių dainų pavadinimus. Jei jų nerandate transliuodami, eikite į „Classic Online“. Atsisiųskite ir sukurkite savo grojaraštį kompiuteryje arba telefonas. O tada su puikia nuotaika įjunkite – „Puiku, šįvakar Debiusi vakaras“ – ir imkitės reikalų.
3. Filharmonijoje
Eiti ten yra puiki idėja, tačiau yra vienas „bet“. Tarkime, kad norėjote pamatyti pjesės pastatymą "Kraitį» Ostrovskis. Pagal jį yra sukurtas Nikitos Mikhalkovo filmas, kuris, mano nuomone, buvo nufilmuotas labai gerai ir tiksliai. Tai pripažinta klasika. Tačiau jūs galvojate: „Ką mes iš tikrųjų žiūrėsime filmą? Eime į teatrą“.
Tačiau tai ne visada gali būti gera alternatyva. Juk filmas jau sulaukė pasisekimo, o gyvas vaidinimas dar nėra faktas. Galite eiti ir netyčia paleisti nuobodų ar neprofesionalų pasirodymą. Tai loterija: tik išmanantis teatro žiūrovas supranta, kur eiti pasižiūrėti Ostrovskis.
Tas pats su filharmonija. Jie turi labai skirtingą kompoziciją ir dirigentus. Bet daugeliui kažkodėl atrodo, kad kadangi ten nėra aktorių, tai nėra ir interpretacijos laisvės. Ir taip nėra. Kad pasirodymas būtų sėkmingas, svarbi kiekvieno dalyvio, kurių orkestre yra 40, charizma ir atvirumas! O dirigentas apskritai yra pats svarbiausias žmogus – kaip režisierius filme.
Galite klausytis puikaus dirigento pastatyto vidutinės kokybės kūrinio ir patirti wow efektą.
Pavyzdžiui, yra Currentzis, kurio vieno bilieto kaina yra lygi vidutinio atlyginimo sumai. Jis daro nepaprastus dalykus su klasika ir yra labai paklausus. Yra Borodino vardo kvartetas, žmonės, kuriuose jie susitvarkė savo gyvenimą geriausias vaidina Šostakovičių. Yra Simonas Rattle'as, autentiško baroko muzikos atlikimo specialistas tiek, kad smuikininkams duoda ne metalinius, o styginius instrumentus.
Todėl eiti į filharmoniją yra gera mintis. Bet su sąlyga, kad tai tikrai šauni produkcija. Norėdami tai padaryti, turėtumėte susisiekti su pažįstamu savo miesto muzikantu ir paklausti, kokius dirigentus ir kompozicijas jis gali patarti.
4. „YouTube“.
Jei nėra galimybės patekti į koncertą gyvai, internete galite žiūrėti pasirodymus, kuriuose dalyvauja žinomi dirigentai. Visi Currentzis įrašai, esantys „YouTube“, yra labai šaunūs.
Ką skaityti ir klausytis, kad suprastum dar geriau
Patarčiau eiti ne iš dėstytojo ar svetainės, o nuo klausimo, į kurį reikia rasti atsakymą. Pavyzdžiui: „Kaip ilgai klausytis simfonijos“, „Apie ką yra pirmoji Čaikovskio simfonijos dalis“ ir pan. Naudokite paieškos variklį taip, tarsi jūs ieškau recepto. Bet vis tiek galiu rekomenduoti keletą gerų „gidų“ tiems, kurie tik pradeda suprasti muziką.
1. Knyga „Kaip klausytis muzikos“ Lyalya Kandaurova. IN ją yra akcentas: kiekvieno skyriaus pabaigoje yra QR kodas kūriniams, su kuriais jis susijęs. Kartu knyga parašyta labai paprastai ir pasakoja apie svarbius dalykus: muzikos istoriją ir kūrinių formą.
2. Valerijos Velichko paskaitos. Kai kurie iš geriausių:Kaip klausytis klasikinės muzikos nenuobodžiaujant"Ir"Muzika ir interpretacija: kodėl Mocartas neatpažintų savo kūrinių». Pastarasis vargu ar padės išmokti klausytis muzikos, bet jis susijęs su kontekstu ir labai įdomus.
3. Grojaraštis „Paskaitos muziejuje“ Šostakovičiaus filharmonijos kanale. IN jam apie 80 paskaitų, kurios gali apimti trūkstamos informacijos poreikį. Pavyzdžiui, tos temos, kurių dar nėra mano kanalas (šypsodamasis).
Taip pat skaitykite🧐
- 10 šiuolaikinių kompozitorių, kurių reikia klausytis
- 15 konceptualių albumų, kuriuos verta klausytis nuo pradžios iki pabaigos
- 5 populiarūs muzikos mitai, su kuriais reikia atsisveikinti