Įrašiau dainą totorių kaime, o „Netflix“ ją nusipirko: interviu su muzikante MITYA

Mitya Burmistrov savo karjerą muzikoje pradėjo kaip beatboxeris. Dabar jis atlieka psichodelinį popsą. Jo dainos buvo rodomos „Netflix“ serialuose, MTV ir Vokietijos žiniose.

Muzikanto profesinis kelias nebuvo lengvas. Tačiau jis mano, kad pralaimėjimai reiškia daug daugiau nei sėkmė, ir lygina savo nesėkmes su kirmgraužomis. Mitya papasakojo mums savo istoriją ir davė naudingų patarimų pradedantiesiems muzikantams.

„Sumaišiau karvės maukimo ir varpelių garsus“

Pirmąjį albumą parašiau būdama 6 metų. Neseniai iškasiau šią kasetę. Ir tai, ką išgirdau, buvo labiau panašus į 40 sekundžių paspaudimus ant skirtingų sintezatoriaus nustatymų, kuriuos radau šalyje, o ne į pilnavertes kompozicijas. Bet tada aš priėmiau jį kaip tikrą albumą. Ir įrašymo procesas man reiškė labai daug.

Dabar suprantu, kas mane labiausiai jaudina muzikoje. Galima sakyti apie meilę ar stiprų sukrėtimą, bet ne. Mano mūza yra pats dainos rašymo faktas. Manau, būdama 6 metų, pirmą kartą tai pajutau.

Prieš mane buvo sintezatorius ir magnetofonas su įrašymo funkcija. Aš tiesiog pažvelgiau į išankstinius nustatymus, sumaišiau karvių maudymosi ir varpelių garsus. Man labai patiko kelionė per šį pasaulį. Nuo to laiko mano jausmai mažai pasikeitė.

Projektas gimsta iš kasdienio darbo. Todėl, net jei nėra įkvėpimo, vis tiek reikia atidaryti „Ableton“, pasiimti gitarą ir pradėti trankyti. Anksčiau ar vėliau kažkas ateis.

„Vokietijos televizijos naujienų programos paminėjo mano vardą“

Visada norėjau išsiskirti, todėl radau sau originalių pomėgių. Pirmas žaidė pėdų krepšysFootbag – tai sportinis žaidimas, kurio dalyviai spardo vienas kitą mažu minkštu kamuoliuku su granulėmis viduje. Viena iš pėdų maišelių rūšių yra kojinės., tada pradėjo užsiimti beatbox'u. Mokyklos baigimo metu įvyko mano pirmasis „oficialus“ pasirodymas - burna į mikrofoną padariau „lašelį“.

Bet rinkdamasis institutą apie muziką, kaip apie profesinę sritį, visai negalvojau. Galiausiai apsistojau ties tuo, kuris buvo arčiausiai mano namų.

Pirmakursių dieną visų buvo klausiama, ar kas nors nori pasisakyti. Pasakiau: „Yra toks dalykas – beatboxas. Duok man mikrofoną, pabandysiu“. Nuo to ir nuėjo. Tada – studentų pavasaris, koncertai. Eime.

2009 m. sukūriau „YouTube“ kanalą, kuriame pradėjau skelbti vaizdo įrašus su savo „beatbox“. Vienas vaizdo įrašas išpopuliarėjo ir sulaukė 13 milijonų peržiūrų. Tai buvo netikėta, bet šaunu! Dėmesys išaugo nevaldoma lavina.

Radau nuorodas į šį vaizdo įrašą. Jis buvo parodytas per Amerikos televiziją. Jis pateko į muzikos topus. Buvo grojamas per radiją. Vokietijos televizijos naujienų programose jie paminėjo mano vardą ir sakė: „Rusų pamišėlis!

Ir tada kažkas man atsiuntė ekrano kopiją: „Ar žinai, kad tave iš naujo paskelbė Fredas Durstas? Jis yra vienos iš mano mėgstamiausių grupių „Limp Bizkit“ įkūrėjas. Nuėjau į jų puslapį, pamačiau nuorodą į savo vaizdo įrašą ir antraštę: „Kas po velnių“.

Perskaičiau Ošo ir tuo momentu visa tai priėmiau kaip savaime suprantamą dalyką: „O, puiku! Dabar tai, ką darau, visada bus Vokietijos žiniose.

Tačiau 2013 m. mano meilė beatboxui pradėjo atvėsti. Pasikeitė YouTube algoritmai, kanale mažiau peržiūrų ir vaizdo įrašų. Laimei, tapau „OneBeat“ muzikos rezidencijos nariu ir išvykau į Ameriką. Kasmet ten susirenka 20 muzikantų iš viso pasaulio. Jie bendrauja, muzikuoja, uogienuoja, keliauja po Valstijas. Tai buvo geriausias mėnuo mano muzikiniame gyvenime.

Nuėjau ten kaip beatboxeris, o išėjau su gitara, sintezatoriumi ir mikrofonu, su kuriuo iki šiol rašau vokalą visoms savo dainoms.

„Rašau iš „Netflix“ apie dainą, įrašytą totorių kaime su savadarbe fleita iš slidinėjimo lazdos

Ilgą laiką gyvenau Kazanėje. Vieną dieną pagalvojau apie totorių kultūrą. Daug kartų koncertavau studentų šokiuose. Buvo daug liaudiškų numerių su šokiais ir dainomis. Man visa tai atrodė kažkas svetimo, netikro.

Kai mačiau jaunų vaikinų ansamblius, koncertuojančius klasikiniais totorių kostiumais, netikėjau jų nuoširdumu, nemačiau santykio su realybe.

Tarsi tai būtų kažkokia duoklė praeičiai, bet aklas – žmonės iš savęs nieko neprideda.

O aš, MTV užaugintas žmogus, norėjau kažko naujo, bet kartu ir ne vulgaraus, kaip repo su akordeonu.

Tada nusprendžiau, kad noriu pasikalbėti su tais, kurie puošiasi tautiniais kostiumais, kad neįtiktų žiuri. Su tais, kurie groja mygtuku akordeonu grįžę namo po šienapjūtės arba groja vamzdžiu iš močiutės išgirstą melodiją.

Apie šią idėją papasakojau savo draugui, kuris dirbo Red Bull. Jis perdavė idėją režisieriui. Jam tai labai patiko, todėl kartu nufilmavome serialą „Echpochfunk“ apie vaikiną totorių, kuris vaikšto po kaimus ir rašo albumą tuo pačiu pavadinimu - apie mane.

Kelionės metu diktofonu įrašiau viską, kas pasitaikydavo: šunų lojimą, naminės kuriai iš slidinėjimo lazdos melodiją, močiučių choro dainas, midaus pilstymo garsą. stiklo.

Neturėjau aukštųjų technologijų įrenginių – tik „Tascam“ įrašymo įrenginį. Kai baterijos išsikrovė, jis buvo naudojamas iPhone. Aš jau išgyvenau techninį purizmą.

Galite įrašyti vokalą tiek „Macbook“, tiek „Soyuz“ mikrofonu. Nesvarbu, kokią kokybę ji turės, svarbiausia yra jausmai ir emocijos, kurias galiausiai suteikia daina.

Neturėjau aiškaus plano, ką noriu pamatyti ir išgirsti. Stengiausi sukurti tokią atmosferą, kad žmonės grotų muziką, kuri trykšta iš jų sielos. Ir tada studijoje improvizavau, susiradau keletą kūrinių ir pagal juos sukūriau savo dainas.

Rezultatas buvo albumas „Echpochfunk“. Mūsų serija buvo pristatyta Berlyno muzikos festivalyje „Ableton Loop“. Ir buvo šiek tiek apmaudu, kad beveik niekas Kazanėje apie tai nežinojo. Juk atrodė, kad projektas toks šaunus, kad visi turėtų apie jį kalbėti.

Bet, ačiū Dievui, atsirado „TikTok“, kur aš pats galėjau kalbėti apie serialą. Keli vaizdo įrašai išplito ir prasidėjo nauja susidomėjimo projektu banga. Tai suteikia man jėgų.

Deja, savo akimis nemačiau, kaip kaimo žmonės reagavo į albumą. Tačiau mūsų projekto prodiuserė Marina pasakė, kad jiems buvo atsiųstas filmas ir dainos. Anot jos, jie buvo labai laimingi ir patenkinti. Man būtų įdomu sužinoti, ar jie klausydami muzikos suprato, kad dabar groja jų arfa, akordeonas ar šuo.

Po šešių mėnesių sumontavau vaizdo įrašą dainai „1 Life Is Not Enough“ ir pradėjau siųsti jį į tinklaraščius. Tai paskelbė Pietų Afrikos muzikos portalas. Per jį „Netflix“ skautai mane surado. Jie man sumokėjo 2 000–3 000 USD (tiksliai nepamenu, kiek), kad pagročiau šį kūrinį „Dear White People“.

Visa tai vis dar atrodo siurrealistiška. Aš esu „pasidaryk pats“ muzikantas, kuris tuo metu „Spotify“ grojo 1000 kartų. Ir tada jie man rašo iš „Netflix“ apie dainą, įrašytą totorių kaime su savadarbe fleita iš slidinėjimo lazdos! Negalėjau atsisakyti.

„Mes norime kurti dialogą, o ne vogti muziką“

Filmavome antrąjį serialo sezoną Altajaus. Tris savaites keliavome per šį regioną. Miegojome kur tik galėjome – ir bute su blakėmis, ir namelyje kalnuose. Bendravo su vietiniais, tarp jų ir su šamanu, nuo kurio giesmių, pasak legendos, moterys pastoja.

Ten nepaprastai gražu. Tačiau yra daug šventų vietų, kur draudžiama leisti garsiai. Kartais pasitaikydavo, kad muzikantai, kuriuos ten atsivežėme, atsisakydavo dainuoti. Turėjome pajudėti – eiti per stepę kelis kilometrus, kad atsitrauktume nuo paminklo.

Altajaus ribojasi su Kinija. Todėl kartą mūsų garso inžinierių atėmė FSB: jis neturėjo paso. Stepėje jo laukėme kelias valandas.

Pats šauniausias momentas buvo, kai atėjau į mažytę studiją pas Romaną, nepaprastai talentingą vietinį garso inžinierius ir muzikantas. Jis išklausė mano pasiruošimus ir pradėjo juos improvizuoti. Tai buvo tai, ko aš ieškojau visą šią kelionę.

Prieš tai tiesiog įrašinėjau atsitiktinius garsus, kompozicijų fragmentus gražiose vietose. Čia yra simbiozė. Talentingas žmogus mano dainų užuomazgas papildo savo idėjomis. Kažkur - dainuos, kažkur - ikili gros. Ir viskas visada yra taške, trenkia į širdį.

Dabar baigiu albumą. Tada ieškosiu pinigų mūsų serijos apie šią kelionę spalvų korekcijai. Tikiuosi greitai viskas paaiškės.

Neseniai kilo mintis, kad šio požiūrio pagalba populiarinsiu mažųjų Rusijos tautų kultūrą. Kai 2016 m. pradėjau projektą „Echpochfunk“, tiesiog norėjau atlikti sau tyrimą. Neturėjau tikslo pristatyti totorių muziką naujai auditorijai.

Ir dabar suprantu, kad tai gali gerai veikti. Kažkas žiūrės šį serialą ir norės daugiau sužinoti apie Altajaus muziką arba pakartoti mūsų kelionę Chusky traktu.

Svarbu, kad savo muzikos pagalba pasakoju ne tik apie Maskvą ir jos gatvėmis vaikštančius lokius. Man patinka derinti mažų Rusijos tautų muziką su indie, funk ir soul.

Čia yra subtilus dalykas: visa tai turi būti daroma su meile ir pagarba.

Su „Echpochfunk“ šiuo atžvilgiu lengviau – aš pats esu totorius, ir to, ką darau, negalima pavadinti pasisavinimu. Bet altajiečiai man jau gali turėti klausimų. Pavyzdžiui, kodėl tu imi mūsų muziką?

Pas juos dažnai atvažiuoja kino kompanijos iš Maskvos, prašo pasipuošti tautiniais kostiumais ir ką nors suvaidinti, o mainais žada šlovę. Įsivaizduoju, kaip jie gali dėl to jaustis: kaip muziejuje.

Iš pradžių altajiečiai taip pat žiūrėjo į mus. Teko su jais ilgai kalbėtis ir aiškinti, kad mes esame draugai, kad aš muzikantas, kas domisi tautodaile, ką galite su manimi užkimšti, galite manimi pasitikėti.

Tikiuosi, kad serialas bus patvirtinimas, kad mes kiek įmanoma gerbiame Altajaus kultūrą. Norime kurti dialogą, o ne vogti muziką.

„Klipas nufotografuotas iPhone, nukeltas į MTV“

Aš labai myliu menininką Vinylą Williamsą, jis yra muzikos ir vaizdo menininkas, įsikūręs Los Andžele. Visi jo psichodeliniai vaizdo įrašai nufilmuoti VR 360° kampu. Jis kuria ypatingą, nerealų pasaulį.

Su juo dirbti buvo mano svajonė. Kai gavau pinigų iš „Netflix“, pagalvojau: „Viską išleisiu vienam vaizdo darbui su savo dievu! Ir viskas pavyko! Sukūrėme vaizdo klipą dainai „Sala“.

Keletą kitų klipų sukūrė mano žmona Liyolei, muzikos atlikėja ir menininkas. Kartu įrašėme dainą „Ma Belle“ ir nufilmavome jai vaizdo įrašą naudodami „iPhone“. Tai puikus įrankis, kurį beveik kiekvienas turi savo kišenėje. Būtų kvaila nepasinaudoti šia galimybe.

Tada šis klipas, nufilmuotas „iPhone“, buvo perkeltas į MTV. Jis laimėjo publikos simpatijų nominaciją, nuo kurios mes išprotėjome.

„Labai svarbu kalbėti apie savo nesėkmes“

Paprastai interviu jie išgyvena pergales: sutartis su „Netflix“, albumas totorių kaime, šou per MTV. Jaučiu, kad su manimi viskas gerai. Tačiau pralaimėjimus sutinku daug dažniau nei atsisakymus.

Nuolat pateikiu savo darbus tūkstančiams muzikos žurnalų ir tinklaraščių. Na, jei man atsakys devyni žmonės. Gerai, jei trys žmonės paskelbs mano vaizdo įrašą. Kartais įdedu vaizdo įrašą su daina, kurią kūriau pusę metų, ir ji sulaukia 3000 peržiūrų.

Matau komentarus: „Peržiūrų turėtų būti milijonas! Noriu pasakyti: „Prašau išsiųsti jį milijonui savo draugų, kad tai taptų realybe“.

Viskas taip dreba, kad nepasitikėdamas savo verslu ilgai neištversi.

Prisimenu visas likimo keliones, visus pakilimus ir nuosmukius ir galvoju: kodėl ir toliau kasdien nuo ryto iki vakaro rašau muziką? Taip, nes aš tai myliu labiau už viską pasaulyje.

Neturėjau tokios, kad įkritau į kokią nors didelę duobę ir negalėčiau iš jos išeiti. Bet mano kelias nusėtas mažų kirmgraužų, į kurias įžengus galima nesunkiai susisukti koją.

Kompiuteris, kuriame vykdėte didelį projektą, sugedo. Jums skauda ausį, nes visą dieną nešiojote ausines. Nepavyko pasikalbėti su tėvais. Jei visa tai įvyksta per vieną dieną, atrodo, kad apgamai surengė sąmokslą. Rankos nusileidžia.

Bet aš jau gerai save pažinojau šiuo klausimu. Dažniausiai kitą rytą mano baterija vėl įkraunama. Yra jėgų naujam proveržiui.

Fizinis aktyvumas man padeda ištverti kurmių dienas. Į sporto salę eidavau kelis kartus per savaitę. Dabar reguliariai darau mankštą, stengiuosi daug vaikščioti.

Aš irgi vadovauju Dienoraštis - verksmo knyga, kur verkšlenu, tepu snarglius ir analizuoju problemas. Tai suteikia man idėją, ką man reikia toliau dirbti. Atsirado jėgų žengti naujus žingsnius.

Socialiniuose tinkluose kartais paskelbiu dienoraščio ištraukas. Kai žmonės mato, kad tu ne tik pasirašai sutartis su „Netflix“, bet ir gyveni įprastą gyvenimą – su atmetimais ir sunkumais – jie jaučia sąskambią, priklausymą.

Svarbu kalbėti apie savo nesėkmes. Kai kas nors, patyręs keletą pralaimėjimų, ir toliau juda į priekį, tai džiugina daug labiau nei gryna sėkmės istorija.

„Tikimės, kad albumas greitai susprogs ir ateis pasaulinė šlovė“

Dabar gyvenu Turkijoje, rašau albumą. Džiaugiuosi Stambulu, žaviuosi grožiu ir muzika. Jei yra darbo vieta, daugiau nieko nereikia.

Mano studija liko Kazanėje, atsivežiau tik kompiuterį, mikrofoną, garso plokštę ir gitarą su maža MIDI klaviatūra. Tai mini sąranka. Namuose liko visokie sunkūs sintezatoriai, kolonėlės, losjonai. Bet tada nusipirkau turkišką gitarą – baglama – kuri skambės kitame albume.

Mes su žmona gyvename iš pinigų buto nuoma Kazanėje. Sutalpinome tyutelką į tyutelką. Taip pat yra juokingų pajamų iš srautų, taip pat aukų iš mano Patreon klausytojų. Tikimės, kad albumas greitai bus subombarduotas ir pasaulinė šlovė ateis.

Patarimai pradedantiesiems muzikantams

1. Nepriimkite kitų žmonių kritikos rimtai. Jos pareiškimas daugiau kalba ne apie jus, o apie asmenį, kuris palieka komentarą. Apie tai labai gerai pasakė Antonas Maskeliade knygoje „Tavo pirmasis takelis“. Būtinai įsigykite.

2. Kai pradedi kurti muziką, vis tiek ką nors nukopijuoji. Ir tai nėra blogai. Laikui bėgant jūsų kompozicijos gerės. Kuo daugiau elementų pasiskolinate iš įkvėpimo objektų, tuo įdomesnis bus jūsų takelis.

Jums jūsų darbas visada yra koliažas. Juk supranti: „Šiuos būgnus paėmiau iš Olego Gazmanovo. Ir šis trimitas yra iš Talking Heads iš 1977 m. albumo. Tačiau niekas kitas nesužinos apie jūsų nuorodas.

Žmonės visada ras keistų nuorodų: „O, taip, tu vienas prieš vieną – Led Zeppelin! Ar tau patinka jų darbas? Ir jūs pagalvosite: „Koks Led Zeppelin? Aš šito nežinau“.

Asociacijų pasaulis nenuspėjamas. Jūs visada būsite lyginamas.

Pavyzdžiui, darau psichodelinį popsą. Tai gali priminti Britney Spears muziką – turime panašią dainos struktūrą ir kabliukus. Tačiau tuo pat metu mano stiliuje yra kažkas iš septintojo dešimtmečio popmuzikos – kažkas, kas verčia abejoti to, kas vyksta.

Man taip pat patinka 1990-ųjų ir 2000-ųjų šokis. Stengiuosi visa tai derinti. Svarbiausia tai priimti dėl sielos.

3. Iš pradžių vargu ar jums patiks tai, ką darote. Tai yra gerai. Visi išgyvena tai. Dabar klausau savo demonstracinių versijų ir galvoju: „O! Kaip man skauda širdį“. Turite branginti tai, kas jus jaudina muzikoje, ir toliau kelti savyje tą jausmą. Svarbiausia tęsti.

Jei nenorite leisti muzikos ir nuolat ieškote išorinių paskatų to nedaryti, tiesiog nedarykite to. Jie kartais man parašo tokius šokiruojančius klausimus asmenine kalba: „Kaip aš galiu priversti save parašyti takelį? Aš manau: "Kodėl to reikia?" Kuriu muziką, nes ji man suteikia geriausia, ką galiu. patirtį.

Ir noriu, kad žmonės iš mano muzikos patirtų tuos pačius jausmus – džiaugtųsi ir klausytųsi jos metų metus. Didelė laimė ir labai didžiulė privilegija suteikti žmonėms galimybę rasti garso takelį savo gyvenimui.

Niekada nepavargsiu kalbėti kaip vienas draugas pagimdė mano pirmajam albumui. Manau, kad labai šaunu suteikti žmonėms tokias nepamirštamas emocijas. Kurkite toliau!