„Šuns galia“ yra vienas pagrindinių pretendentų į „Oskarą“. Ir šis vesternas bus artimas kiekvienam
įvairenybės / / November 23, 2021
Dramoje su Benedictu Cumberbatchu susijungia jaudinanti istorija ir labai gražus filmavimas.
„Oskaro“ ir „Auksinės palmės šakelės“ laureatės Jane Campion filmas Kanų kino festivalyje „Netflix“ bus išleistas gruodžio 1 d. Po premjeros Venecijoje kritikai gyrė filmą „Šuns galia“, teigdami, kad ateinantį sezoną jis sulauks daugybės apdovanojimų.
Campionas rėmėsi Thomaso Savage'o to paties pavadinimo romanu ir pavertė jį labai jaudinančia ir prieštaringai vertinama drama, kuri prikaustys žiūrovus bet kurioje šalyje. Juk „Šuns galia“ skirta herojams, kurie neranda savo vietos gyvenime. Negana to, režisierius istoriją pateikia nevienareikšmiškai, kiekvienam palikdamas erdvės apmąstymams ir savoms išvadoms.
Dingusių žmonių tragedija
Broliai Philas ir George'as Burbankai (Benedictas Cumberbatchas ir Jesse'is Plemonsas) turi didelę rančą XX a. 20-ojo dešimtmečio Montanoje. Giminaičiai labai skiriasi tiek išvaizda, tiek charakteriu. George'as rengiasi stilingai, vairuoja automobilį ir iš visų jėgų stengiasi patekti į aukštuomenę. Philas nepripažįsta progreso ir net atsisako praustis vonioje. Bet jis yra puikus ūkio vadovas.
Broliai pradeda konfliktus po to, kai George'as veda našlę Rose (Kirsten Dunst), kurios vyras nusižudė dėl alkoholizmo. Tačiau situaciją dar labiau paaštrina moters sūnus Piteris (Cody Smith-McPhee), kuris atrodo visiškai netinkamas gyvenimui rančoje. Tačiau būtent Philas jam taps artimiausiu žmogumi.
Iš pirmo žvilgsnio gali atrodyti, kad „Šuns galia“ suvaidins gana pažįstamas ir standartines idėjas vesternai. Ne taip seniai Jacques'o Audiaro filmas „Broliai seserys“ pasirodė apie du brolius, kurie nuolat ginčijasi. O kaip senosios tvarkos šalininkai susiduria su progresu, jie filmuoja dešimtmečius: tereikia prisiminti neįprastą sceną su dviračiu filme Butch Cassidy and the Sundance Kid.
Bet jei bent šiek tiek išstudijuosite Jane Campion filmografiją, galite spėti, kad ji neliks žanro rėmuose. Visi jos paveikslai, iki pat apdovanojimus pelniusio fortepijono, visada pasakoja apie asmeninę žmonių tragediją. Ir „Šuns galia“ – ne išimtis. Galų gale, visi keturi pagrindiniai veikėjai yra toje pačioje sudėtingoje situacijoje.
Taigi Džordžo bandymai atsiskirti nuo brolio ir rančos atrodo juokingai: jie neduoda jokio rezultato, tik provokuoja konfliktus. Rose negali rasti savo vietos naujoje šeimoje ir buityje. Jos elgesys nuolat kinta: ji arba stengiasi būti arčiau tarnų, o paskui tiesiog užsidaro savyje ir kebliuose girtuokliuose.
Su Petru dar sunkiau. Šis veikėjas turi daugiau paslėptų demonų nei kiti. Jis nori būti gydytoju ir gąsdina aplinkinius, savo kambaryje skrodydamas triušį. Jis skiriasi nuo kitų tiek išvaizda, tiek elgesiu. Jam aišku ne vieta tokioje visuomenėje. Nors pamažu kils klausimas: kur apskritai jis gali jaustis savimi? Paauglio galvoje viskas per daug sumaišyta.
Tačiau pagrindinė apgaulė slypi personaže Cumberbatchas. Juk Philas iš pirmo žvilgsnio atrodo absoliučiai paprastas ir aiškus. Iš pradžių jis pristatomas beveik kaip pagrindinis paveikslo antagonistas: herojus tarsi iš žalos trukdo į savo artimųjų laimę. Tačiau pamažu paaiškės, kad būtent jis susižeidžia labiau nei kiti. O Filo ir jauno Piterio artumas yra labiausiai paliečianti istorijos dalis. Juk vienas nuolat patiria patyčias dėl savo keistenybių, o kitas uoliai jas slepia po apsimestiniu bejausmiu. Istorija apie bandymus įsilieti į žmogaus ypatumus smerkiančią visuomenę vienodai aktualiai skamba tiek XX amžiaus pradžios aplinkoje, tiek po šimto metų.
Pasirodo, iš tikrųjų šioje istorijoje, kaip ir gyvenime, nėra šimtaprocentinių gerų ir blogų žmonių. Tiesiog kiekvienas yra savaip nepatenkintas ir su sunkumais susidoroja pagal išgales. Ateitis nebeatrodo tokia šviesi, o praeitis nebe tokia tamsi ir grubi.
Metaforiškumas ir sumenkinimas
Pagal ankstesnį aprašymą „Šuns galia“ gali atrodyti kaip ašarojanti drama. Tačiau didelis vaizdo pliusas yra tas, kad dauguma potyrių čia nėra pateikiami tiesiai į akis. Žiūrovui tiesiogiai nepasakysi nei apie Filo požiūrį į brolio žmoną, nei apie jo slaptus pomėgius.
Visų pirma, tai suteikia realumo tam, kas vyksta. Juk gana dažnai kine herojai be jokios ypatingos priežasties pradeda atskleisti savo slapčiausias mintis kiekvienam sutiktam. Vargu ar žmogus būtų tai padaręs, ilgus metus atitvertas nuo pasaulio.
Tačiau toks požiūris taip pat leidžia geriau pajusti situacijos tragiškumą. Keturi herojai yra glaudžiai susiję, tačiau negali dalytis emocijomis. Didžiulėje rančoje visi vieniši, jaučiasi kuo nejaukiau ir stengiasi nuo kitų pasislėpti: kas kambaryje su buteliu, kas amžinose komandiruotėse, o kas slaptoje, kone vaikų pastogėje.
Vaizdai ir metaforos, kuriomis Campion dosniai papildo veiksmą, padeda dar geriau pasinerti į pasaulį. Iš pradžių kai kurie iš jų gali atrodyti net per daug apgalvoti ir juokingi. Kaip naktinė scena, kai Cumberbatch personažas naktį pašėlusiai trina balną.
Tačiau palaipsniui visos šios keistenybės susijungs į vieną nuoseklią istoriją. Ir pasirodo, kad paveikslėlyje nebuvo nė vieno nereikalingo elemento.
Neįprasta išvaizda ir puikus stilius
Žinoma, daugelį į peržiūrą patrauks ryškus aktorių kolektyvas, kuriam vadovaus Benedictas Cumberbatchas. O gerbėjus tikrai nudžiugins grakštumas, su kuriuo kamera fiksuoja veikėjus.
Cumberbatchui „Power of the Dog“ yra trečiasis leidimas per metus (net ketvirtasis Rusijoje: „Spy Games“ buvo išleistas kovo mėnesį). Be to, aktorius nėra garsus radikaliais išvaizdos pokyčiais, kaip, tarkime, Joaquinas Phoenixas ar Christianas Bale'as. Tačiau tuo pat metu jis stebėtinai nevirsta vakarietišku Aleksandro Petrovo analogu: menininkas visą laiką kitoks. Pavyzdžiui, Cumberbatchas filme „Šuns karaliavimas“ visiškai skiriasi nuo pastarojo meto charakterio.Louis Wayne kačių pasauliai». Kuklų ir juokingą personažą pakeitė apšiuręs nemandagus apsėstos išvaizdos vyras.
Labiausiai jam patinka fotoaparatas. Režisierius aktoriui išskiria daug keistų, kone fantasmagoriškų scenų. Tuo pačiu metu Cumberbatchas akivaizdžiai nepasigailėjo, sugalvojo įvaizdį. Kokia vienintelė akimirka, kai jo personažas, visiškai nuogas, yra išteptas purvu.
Atrodo, kad pora Jesse Plemons ir Kirsten Dunst neturi priprasti prie vaidmens. Realiame gyvenime sutuoktiniai labai lengvai vaidina įsimylėjusią porą paveikslo pradžioje. Be to, aktoriai kai kuriais momentais tarsi patvirtina įsitikinimą, kad net artimų žmonių veido išraiškos tampa panašios. Ir tuo tragiškesnis yra Rose reinkarnacija antroje siužeto pusėje. Nepaisant visų žanrų skirtumų, sunku neprisiminti herojės Dunst filme „Melancholija“ Larsas von Trieras.
Plemonsas patvirtina savo, kaip vieno įdomiausių pastarųjų metų veikėjų, statusą. Atrodo, kad jo personažai paprasti, bet visada įsimenami ir atrodo kuo gyvesni. Nenuostabu, kad Plemonsas taip mėgo Scottą Cooperį ir Martinas Scorsese.
Taip pat malonu matyti, kad Cody Smith-McPhee nė kiek nepasiklydo savo aukštesnio lygio kolegų fone. Žinoma, jaunasis menininkas jau turi gana neblogą filmografiją: vaidino vienoje iš X-Men dalių, ir autoriniame Johno Hillcoato „Kelyje“, ir paaugliškame filme „Įleisk mane“. Bet vis tiek čia jam skiriama ne mažiau laiko nei kitiems aktoriams. Ir būtent „Šuns galia“ gali tapti geriausia Smitho-McPhee valanda.
Tačiau reikalas neapsiriboja tik ryškiais herojais ir vaizdais. Jane Campion pavyko sukurti visiškai neįtikėtiną atmosferą ekrane. Viena vertus, herojai gyvena realiame pasaulyje. Tiesa, sunku pasakyti, kaip įtikinamai atsispindi laikai (tai įvertins tik ekspertai), tačiau tai, kas vyksta, neatrodo kaip žaislas. Režisierius imasi vakarietiškos aplinkos, bet atsisako visų žanrinių elementų: nebus nei vienos veiksmo scenos, nei susišaudymo.
Kita vertus, Eri Wegner fotoaparatas (ji filmavo „Ledi Makbet“ kartu su Florence Pugh ir labai estetišku Stricklando siaubo filmu „Raudonoji suknelė“) randa grožį pačiomis kasdieniškiausiomis ir net bauginančiomis akimirkomis. Atrodo, kad operatorius sugeba gražiai įamžinti bet ką: siūbuojančią žolę, besimaudančias nuogas darbuotojus, tylią pasiklydusią heroję. O virvių pynimą paversti kone erotišku reginiu – atskiras įgūdis.
Paskutinis atmosferos komponentas yra Johnny Greenwoodo iš Radiohead muzika. Šiandien populiari violončelė sukuria nervingą atmosferą. Be to, garso pagalba jie atspindi kiekvieno veikėjo nuotaiką. Ir, beje, būtent kompozitorius sugalvojo į Radetzkio maršo siužetą įtraukti tėvą Johaną Straussą. Pažįstama melodija, kurią atlieka nederlingo fortepijono ir bandžo duetas, virsta Rose beprotybės leitmotyvu.
„Šuns galia“ – gili drama, kurioje režisierius perima vesterno elementus, tačiau pasakoja svarbią ir kiekvienam suprantamą istoriją. Tokie pasiklydę personažai gali egzistuoti ir šiandien, todėl jie nori užjausti. Sąmoningas nukrypimas nuo melodramos daro vaizdą tik įdomesnį. Pažiūrėję tikriausiai norėsite tai gerai pagalvoti, su kuo nors aptarti arba vėl įjungti. Geras kinas veikia būtent taip: jis nepaleidžia rankų net po paskutinių titrų, o tada visiškai projektuojamas į realų gyvenimą.