20 geriausių visų laikų prancūzų filmų: nuo Bressono iki Bessono

20. Žaislas

Le Jouet

• Prancūzija, 1976 m.
• Komedija, drama.
• Trukmė: 95 minutės.
• IMDb: 7.5.

Atranka turėtų prasidėti vienu geriausių komiko Pierre'o Richardo vaidmenų, kurį mylėjo ne tik namuose, bet ir kitose šalyse, įskaitant Rusiją.

Nepasisekęs žurnalistas Françoisas Perrinas ketina pranešti apie žaislų parduotuvę. Tuo pačiu metu milijonierius, kuriam priklauso ir parduotuvė, ir laikraštis, kuriame dirba didvyris, atvyksta į tą pačią vietą, kad išsirinktų naują sūnaus žaislą. Tačiau kaprizingam vaikui patinka pats Perrinas. Jis tampa mėgstamiausiu berniuko žaislu, o netrukus - vieninteliu draugu.

Filmo režisierius Francis Weberis dirbo su garsiuoju aktorius, net kai jis buvo filmo „Aukšta blondinė juodu bateliu“ scenaristas. Žinoma, jis pakvietė Richardą į savo debiutinį filmą. Ir tada prie komandos prisijungė Gerardas Depardieu: kartu jie išleido tris filmus, įskaitant legendinį „Nelaimingą“.

19. Profesionalas

Le Professionnel

• Prancūzija, 1981 m.
• Drama, veiksmas, nusikaltimas.
• Trukmė: 108 minutės.
• IMDb: 7.6.

Slaptajam agentui Josselinui Beaumontui pavesta nužudyti Afrikos Respublikos prezidentą. Tačiau staiga santykiai tarp valstybių pasikeičia ir herojus perduodamas valdžiai, o po to jis sunkiai dirba. Pabėgęs Beaumontas nusprendžia atlikti užduotį ir tuo pačiu atkeršyti išdavikams.

Šiame filme pagrindinį vaidmenį atliko kitas žiūrovų numylėtinis - Jeanas-Paulas Belmondo. Ir atsižvelgiant į įvairius vaidmenis, daugelis daugelį metų prisiminė jį būtent pagal principingo Beaumonto agento atvaizdą. Įdomu tai, kad originalioje Patricko Aleksandro knygoje „Sužeisto plonos odos žvėries mirtis“, kurioje buvo filmuojamas filmas, šis veikėjas buvo anglas. Na, žiūrovai dar labiau įsimylėjo muzika Ennio Morricone, kurį, beje, jis parašė gerokai prieš filmo „Profesionalas“ filmavimą.

18. Pašėlęs Pjero

Pierrot le fou

• Prancūzija, Italija, 1965 m.
• Drama, nusikaltimai.
• Trukmė: 112 minučių.
• IMDb: 7.6.

Ferdinandas Griffonas yra vedęs turtingą moterį, kurios jis per daug nemyli, ir jau nusibodo turtingas, tačiau monotoniškas gyvenimas. Kartą mergina Marianna ateina į jų namus prižiūrėti vaikų. Grifonas ją atpažįsta kaip savo seną pažįstamą, ir jie nusprendžia viską mesti ir kažkur pabėgti. Tai tiesiog už merginos nugaros problemų mafija.

Kitas Jeano-Paulo Belmondo vaidmuo, tik daug jaunesnis. Šio filmo režisierius ir scenaristas buvo didysis Jeanas-Lucas Godardas - vienas iš naujosios prancūzų bangos kine įkūrėjai, kurie šį meną pavertė drąsesniu ir modernus. Belmondo kartu su režisieriumi vaidino keturis kartus, o būtent „Mad Pierrot“ tapo paskutiniu jų bendradarbiavimu.

17. Panieka

Le Mépris

• Prancūzija, Italija, 1963 m.
• Drama, melodrama.
• Trukmė: 103 minutės.
• IMDb: 7.6.

Rašytojas Paulas Javalas nusprendžia užsidirbti pinigų prisijungdamas prie komandos, kuriančios amerikietišką filmą pagal Homero „Odisėją“. Sužavėti direktorius, jis supažindina jį su savo gražia žmona Camilla. Tačiau ji jaučia, kad vyras bando ja pasinaudoti, ir į tai atsiliepia paniekiai.

Daugelis bijojo, kad gavęs didelį biudžetą savo filmui ir Brigitte Bardot žvaigždei, Jeanas-Lucas Godardas išduos naujos bangos idealus ir pateks į komercinį kanalą. Tačiau šis paveikslas, priešingai, tapo ryškia operatyvaus kino kritika ir komercinės sėkmės troškimu.

16. Kišenvagis

Kišenvagis

• Prancūzija, 1959 m.
• Drama, nusikaltimai.
• Trukmė: 76 minutės.
• IMDb: 7.7.

Michelle iš nuobodulio tampa kišenvagiu. Netrukus policija jį pagauna, tačiau neįmanoma pasodinti jaunuolio į kalėjimą - nėra jokių įrodymų. Tada Michelle supranta, kad vagystė yra jo būdas išreikšti save. Ir jis nusprendžia išmokti įgūdžių iš profesionalo.

Šio filmo autorius Robertas Bressonas yra pripažintas klasikas ir vienas didžiausių visų laikų režisierių. Jo minimalistinis stilius, aiškus tam tikrų garsų susiejimas su personažais ir dažnas darbas su neprofesionaliais aktoriais paveikė daugelio režisierių darbą: nuo Andrejaus Tarkovskio iki Jimas Jarmuschas. Ir pats „Kišenvagio“ siužetas labai panašus į Dostojevskio „Nusikaltimo ir bausmės“ idėjas.

15. Šerbūro skėčiai

Les Parapluies de Cherbourg

• Prancūzija, Vokietija, 1964 m.
• Drama, miuziklas.
• Trukmė: 91 min.
• IMDb: 7.8.

Automobilių mechanikas Guy yra įsimylėjęs jauną skėčių pardavėją Genevieve. Tačiau netrukus jiems tenka išsiskirti - jaunuolis paimamas į armiją ir išsiunčiamas į Alžyrą. Herojai žada nepamiršti vienas kito. Tačiau palaipsniui laiškų iš Guy gaunama vis mažiau, o Genevieve sužino, kad ji nėščia.

Viename iš didžiausių miuziklai visą laiką nėra nė vieno sakytinio dialogo. Herojai dainuoja tik pagal nuostabią Michelio Legrando muziką. Po kelerių metų režisierius Jacques'as Demy vėl pakvietė kompozitorių bendradarbiauti, taip pat Catherine Deneuve, atlikusią pagrindinį vaidmenį. Ir kartu jie sukūrė dar vieną muzikinį filmą - „Mergaitės iš Rochefort“.

14. Pramogų laikas

Grojimo laikas

• Prancūzija, Italija, 1967 m.
• Komedija.
• Trukmė: 115 minučių.
• IMDb: 7.9.

Filmas, susidedantis iš šešių atskirų scenų, pasakoja apie Hulot, kuris pirmiausia pasimeta oro uoste, o po to bando suprasti šiuolaikinio Paryžiaus gyvenimą. Jis nuolat susiduria su grupe Amerikietis turistai, vadovaujami Barbaros, taip pat pasimetę metropolyje.

Filmą režisavo Jacquesas Tati, kuris pats atliko pagrindinį vaidmenį. Ir dažniausiai viskas, kas parodyta filme, yra filmavimo grupės improvizacija. Taip autoriai norėjo parodyti šiuolaikinių megapolių šurmulį ir bjaurumą. Įdomu tai, kad kai kuriuose filmavimuose vietoj tikrų dekoracijų buvo naudojamos didžiulės nuotraukos.

13. Menininkas

Menininkas

• Prancūzija, Belgija, 2011 m.
• Drama, komedija.
• Trukmė: 96 minutės.
• IMDb: 7.9.

Veiksmas vyksta XX amžiaus dvidešimtojo dešimtmečio viduryje. Tylieji filmai yra praeitis, tačiau aktorius George'as Valentine'as vis dar stengiasi prisitaikyti prie pokyčių. Jam padeda papildoma Pipi Miller, beprotiškai įsimylėjusi savo stabą.

Mažai žinomas prancūzų režisierius Michelis Hazanavicius savo filmu 2011 m. Juoda ir balta tyli tapyba užėmė pagrindinį „Oskaro“ apdovanojimą, aplenkdama darbus Woody Allenas, Stevenas Spielbergas ir Martinas Scorsese.

Žiūrėkite „iTunes“ →
Žiūrėti „Google Play“ →

12. Paskutiniu atodūsiu

À kovos su suflėmis

• Prancūzija, 1960 m.
• Drama, nusikaltimai.
• Trukmė: 90 minučių.
• IMDb: 7.9.

Michelis Poicartas vagia brangius automobilius ir išleidžia savo gyvenimą iš gautų pajamų. Netyčia nužudęs policijos pareigūną, jis nusprendžia pasislėpti pas savo merginą. Ji supranta, kad gėris nesibaigs, tačiau negali įveikti potraukio nusikaltėliui.

Debiutinis Godardo paveikslas ir pirmasis žymus Belmondo vaidmuo sukėlė purslų. „Paskutiniame atodūsyje“ vis dar laikomas vienu žymiausių filmų per visą pasaulio kino istoriją. Jaunasis Godardas įtraukė į savo kūrybą daugybę klasikų citatų noir, bet galų gale sukūrė juostą, į kurią tada kreipėsi dešimtys režisierių.

11. Žaidimo taisyklės

„La Règle du jeu“

• Prancūzija, 1939 m.
• Drama, komedija.
• Trukmė: 110 minučių.
• IMDb: 8.0.

Aviatorius André Jurier ilgiausiai skrido, kad įrodytų savo meilę Christine. Tačiau mergina neatsako ir ruošiasi savo vyrą išvesti į viešumą. Jis savo ruožtu bando išsiskirti su savo meiluže. Ir viskas baigiasi netikėtomis naujienomis: pasirodo, geriausias Andre draugas taip pat yra įsimylėjęs Christine. Visi jie turės susitikti kaimo namuose ir sužinoti santykius.

Jeano Renoiro (garsiojo sūnaus) filmas menininkas Auguste Renoir) iš pradžių buvo priimta dviprasmiškai: visuomenė negalėjo atleisti režisieriui už aukštuomenės ironiją. Tačiau laikui bėgant paveikslo suvokimas labai pasikeitė. Tik Antrojo pasaulinio karo metu originalus filmas buvo sunaikintas. Paveikslas buvo restauruotas 1959 m., Surenkant likusius negatyvus, darbo medžiagas su skirtingais imtimis ir pjūviais.

10. Amerikos naktis

La Nuit americaine

• Prancūzija, Italija, 1973 m.
• Drama, melodrama, komedija.
• Trukmė: 116 minučių.
• IMDb: 8.0.

Režisierius Ferrandas dirba Nicoje, susitikdamas su „Pamela“. Pusantro mėnesio filmavimo metu tarp proceso dalyvių kyla daug konfliktų. Kartais tai lemia įprastas nuovargis, o kartais ir gilūs darbuotojų jausmai. Tačiau visi turi vieną pagrindinį tikslą: sukurti filmą. Ir režisierius visada yra proceso vadovas.

Legendinio Françoiso Truffauto filmas, kuris ne tik režisavo, rašė ir prodiusavo, bet ir vaidino patį Ferrandą, dažnai vadinamas geriausiu meilės kinui prisipažinimu. Autorius parodė, kad filmavimo aikštelėje atsiranda visas pasaulis, kuriame gyvena daugybė žmonių. Dėl to tapyba užtruko „Oskaras„Kategorijoje„ Geriausias filmas užsienio kalba “.

9. „Cleo“ nuo 5 iki 7

Cléo de 5 a 7

• Prancūzija, Italija, 1962 m.
• Drama, komedija, muzika.
• Trukmė: 90 minučių.
• IMDb: 8.0.

Trokštanti dainininkė Cleo laukia medicininės apžiūros rezultato ir ateina būrėjas. Kortelės numato neišvengiamą jos mirtį. Nusiminusi Kleo leidžiasi klaidžioti po miestą, susitikti su senais draugais ir tuo pačiu užmegzti naujų pažinčių.

Kalba Agnes Varda paveikslo pavadinimas: veiksmas vyksta maždaug per dvi valandas. „Kleo nuo 5 iki 7“ siužetas yra kuo paprastesnis: tai tik maža ištrauka iš skirtingų žmonių kasdienybės. Štai kodėl paveikslėlyje yra daugybė antrinių linijų, kurios beveik neturi įtakos pagrindiniam veiksmui, tačiau suteikia atmosferą.

8. Didelis pasivaikščiojimas

La Grande Vadrouille

• Prancūzija, Didžioji Britanija, 1966 m.
• Komedija, karinė.
• Trukmė: 123 minutės.
• IMDb: 8.0.

Ši atranka būtų neišsami be filmų su puikiais komikais Louis de Funes ir Bourville. Filmo „Didelis pasivaikščiojimas“ režisierius Gerardas Ury‘is prieš tai jau dirbo su minėta pora komedijoje „Razinya“, o po to ne kartą filmavo juos atskirai.

Anglų bombonešį, vykusį per Antrąjį pasaulinį karą, nukentėjo vokiečiai. Lakūnai sutinka susitikti turkiškoje pirtyje ir palikti lėktuvą. Vienas jų patenka ant namo, kuriame dirba vietinis tapytojas, antrasis atsiduria Paryžiaus operoje, o trečiasis - zoologijos sode. Dabar herojai turi pasitelkti sutiktų gyventojų paramą, kad nebūtų užklupti vokiečių.

„Didysis pasivaikščiojimas“ paprastai pripažįstamas vienu geriausių de Funeso kūrinių, nors visiškai įmanoma sukurti atskirą įvertinimą iš jo garsiųjų filmų. Paveikslėlis išliko daugiausiai pajamų pelnęs filmas Prancūzijoje daugiau nei 30 metų, kol pasirodė „Titanikas“. Jamesas Cameronas.

7. Erdvinis kostiumas ir drugelis

„Le Scaphandre et le Papillon“

• Prancūzija, JAV, 2007 m.
• Drama, biografija.
• Trukmė: 107 minutės.
• IMDb: 8.0.

Po insulto „ELLE France“ redaktorius Jeanas-Dominique'as Boby buvo visiškai paralyžiuotas. Tačiau net ir šioje būsenoje jis sugebėjo parašyti visą knygą. Bobis galėjo tik mirksėti kaire akimi, tačiau jam buvo sukurta speciali abėcėlė, ir jis pradėjo diktuoti savo padėjėjui, kalbėdamas apie savo jausmus ir įsivaizduojamus pasaulius.

Neįtikėtinai jaudinantis vaizdas paremtas tikra istorija. Jeanas-Dominique'as Boby tikrai parašė knygą „Kosminis kostiumas ir drugelis“, kuri buvo panaudota filme. Autobiografija visame pasaulyje parduota milijonais egzempliorių, o pagrindinė premija atiteko filmo adaptacijai. Kanų kino festivalis, Auksiniai gaubliai ir Cezaris.

6. Keturi šimtai smūgių

„Les Quatre“ centų perversmai

• Prancūzija, 1959 m.
• Drama, nusikaltimai.
• Trukmė: 98 minutės.
• IMDb: 8.1.

Jaunasis Antoine'as Doinelis dažniausiai paliekamas sau. Motina užsiima savo asmeniniu gyvenimu, patėvis nenori dalintis jo nuomone, o mokytojas tik baudžia. Todėl vaikas padaro daug nusikaltimų ir pabėga iš namų.

Paveikslo siužete lengva rasti panašumų su jo autoriaus François Truffaut, kuriam ji debiutavo dideliame filme, biografija. Ne veltui režisierius Antoine'ą Doinelį pavertė savo alter ego, o paskui sukūrė dar tris filmus apie jį. Vienu metu Akira Kurosawa, Jeanas Cocteau, Jeanas-Lucas Godardas ir daugelis kitų įžymybių žavėjosi novatorišku Truffaut požiūriu šiame filme. O dabar „Keturi šimtai potėpių“ kino mokyklose tiriami kaip vienas ryškiausių puikių pavyzdžių kino kalba.

5. Jeanne d'Arc kančia

„La Passion de Jeanne d'Arc“

• Prancūzija, 1928 m.
• Drama, istorinė.
• Trukmė: 82 minutės.
• IMDb: 8.1.

Filme apibendrinamas legendinės Jeanne d'Arc tyrimas. Inkvizicija ją kankina ir reikalauja prisipažinti raganavime. Tačiau Žana yra atkakli net ir baimindamasi viešosios egzekucijos.

Danų režisieriaus Karlo Theodoro Dreyerio nebylusis filmas vis dar laikomas vienu didžiausių kūrinių kinematografija. Aktoriai buvo filmuojami be makiažo, o beveik tikras miestas buvo pastatytas kaip dekoracijos. Tuo pat metu autorė stengėsi kuo daugiau parodyti stambius planus, o aktorės Rene Falconetti emocijos vadinamos „bene ryškiausiu visų laikų darbu kine“.

4. Amelie

„Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain“

• Prancūzija, Vokietija, 2001 m.
• Komedija, melodrama.
• Trukmė: 122 minutės.
• IMDb: 8.3.

Nuo vaikyste Amelie mieliau gyveno savo išgalvotame pasaulyje ir bendravo su įsivaizduojamu draugu - krokodilu. Ir net mergaitei paaugus, ji neprarado optimizmo. Amelie nusprendė padėti žmonėms, suteikdama jiems visokių mažų džiaugsmų. Ir tada aš įsimylėjau.

Režisierius Jeanas-Pierre'as Jeunet'as svajojo vaidinti Emily Watson. Tikriausiai filmo pavadinimas kilo iš jos vardo. Tačiau aktorė buvo užimta ir net nemokėjo prancūzų kalbos. Ir tada režisierius atrado vis populiarėjančią Audrey Tautou, kuri tapo idealia Amelie. Išleidus filmą, tikri šios herojės gerbėjų klubai net buvo suformuoti skirtingose ​​šalyse.

3. Raiko vaikai

„Les enfants du paradis“

• Prancūzija, 1945 m.
• Drama, melodrama.
• Trukmė: 190 minučių.
• IMDb: 8.4.

20-ojo amžiaus pradžioje Paryžiaus pantomimos teatre susitiko du aktoriai: Baptiste ir Frederic. Abu jie įsimyli gražųjį Garanzą, tačiau laikui bėgant likimas herojus skiria. Susitikę po kelerių metų, jie vis tiek turi susitvarkyti savo santykius.

Pagal garsaus poeto Jacques'o Prevert scenarijų sukurtas filmas buvo filmuojamas vokiečių okupacijos metu, jame pasirodė net prancūzų pasipriešinimo atstovai. Vėliau knygos „Raiko vaikai“ autoriai buvo kritikuojami dėl neatspindėjimo siužete. karinė tema. Bet iš tikrųjų filmas pasakoja apie dalykus, kurie yra aktualūs visada.

2. Leonas

Leonas

• Prancūzija, 1994 m.
• Drama, veiksmas, nusikaltimas.
• Trukmė: 133 min.
• IMDb: 8.5.

Policija sušaudė visą jaunos Matildos šeimą. Ir tada mergina nuėjo pas savo kaimyną - nesusikalbėtą žudiką Leoną. Jis paėmė Matildą į savo globą ir pirmą kartą gyvenime pajuto meilę kažkam. Tuo tarpu mergina nusprendžia atkeršyti žudikams.

Prieš tai režisierius Lucas Bessonas jau dirbo Jeanas Reno, tačiau būtent „Leonas“ pakėlė jo aktoriaus karjerą į naują lygį. Na, o jaunajai Natalie Portman Matildos įvaizdis tapo pirmuoju ir iškart vaidinamu vaidmeniu. Paveikslėlis visada patenka į geriausių visų laikų filmų reitingus ir užtikrintai patenka į geriausiųjų IMDb trisdešimtuką.

1. 1+1

Neliečiamieji

• Prancūzija, 2011 m.
• Drama, komedija, biografija.
• Trukmė: 112 minučių.
• IMDb: 8.5.

Po avarijos parasparniais turtingasis aristokratas Pilypas buvo paralyžiuotas. Savo pagalbininku jis samdo tamsiaodį Drissą, nors, atrodo, kad jis visiškai netinkamas tokiam darbui. Tačiau tik naujas draugas padeda Filipui vėl pasijusti gyvam.

Šio paveikslo istorija yra šiek tiek panaši į „Erdvinį kostiumą ir drugelį“ - jo gyvenimą patvirtinantis ir labai emocingas siužetas taip pat paremtas tikrais įvykiais. Ir kas dar įdomiau, laikui bėgant „1 + 1“ (iš pradžių - „Neliečiamieji“) virto pasauline franšize: jų filmo versijos buvo nufilmuotos JAV, Indijoje ir Argentinoje.

Žiūrėkite „iTunes“ →
Žiūrėti „Google Play“ →

Kokie prancūziški filmai jums patinka? Pasidalykite savo rekomendacijomis komentaruose.